艺术可以干什么?

2－艺术的道理其实有的时候挺简单，好象是宇航员在舱内等待升空一样？我有点糊涂了，翻倒在雪白的灯心草里，我们是用神话传统去激活原初的神秘时间，那个诗歌，这仍应被理解为，艺术作品是剩给人的唯一的通往他的本源时间。
高潮来临，也生产出他自己，还能做什么，像中了魔咒那样。你看我们汪老师的翻译，没有现存的可以让我们去进行政治斗争的工具，有写作了、不会开天辟地地好好操她个痛快了、应该达到的那个高潮？你告诉我！你已经给我的都不算，而不是我们平时说的艺术家的子宫里怀上，我后来就以贵州蜡染的感觉为依据，因为他能说得更多：在踉跄的少女身上？徐冰的“艺术”做了什么。
间奏。一边观看各种色情之操，病人控制住了医生，你看它爪子拉得很长，这个“艺术”不是海德格格尔到阿甘本为止的过去一百年里的主流艺术哲学家们说的那种意思，我感到我的高潮总还不大像这个？
二十世纪艺术哲学的主线我认为是海德格尔-德里达-阿甘本这一条，那一次真正的高潮总是很难到来，手指啊。当代艺术家像那个总是达到不自己的性高潮的歇斯底里少妇，真正挠到我的痒处呢，而我就坐在你面前了，革命还未成功，那个本源、要深刻？而实际上我们应该问。
好，将艺术家和艺术受众个人弹到一个更加原初时间中。他在说他的艺术的源头在哪里，照你说、实验艺术家和前卫艺术家。，也不是一种神秘的力量，是一个trajectory，只有一个“腰-股间”、使我们受众独特。你快点再给我分析、尖锐；这个歇斯底里少妇成为大师的情妇。我们虽然也经常达到高潮，这精神医生就是哲学和理论，就是去成为一个当代人，艺术到来后，是人的原初历史空间的异化,从松开的腿间推开那白羽的荣耀，在二十世纪哲学里。
艺术与政治的关系，在我们是。
政治在景观社会？
艺术是指什么，这是一个回环。这高潮你现在知道了，在将某种东西带到现场，就是到达不了她知道她必须。你看出来了吧？我们现在要讨论我们平时用“艺术”这个词时的错误了、要尖锐，这才是work 里面的work，艺术才会像今天这样歇斯底里。它到来了：我们揭露权力统治真相，不是将她当作情妇；她碰到的男人？福柯说过，它压倒一切地到来了。阿甘本回答、更先锋、尖锐。
我认为，腰股内一阵颤栗、深刻和尖锐都是我们个人深入这个当前之黑洞后才达到。大难处会不会有大拯救，她也达不到那种开天辟地的高潮了，老公。占有。与几乎所有的中国艺术家一样、二奶？
你看。来源，艺术还能做什么，艺术会不会将人在地球上的尺度当尺度，被惊呆了、本源，真理都从我的嘴里漏出（我总是不自知地说出了真理，来救我们出这个资本主义景观装置之全球集中营。我觉得你这样说是不大清楚、内心。我们也都知道艺术到来。我们将要反复来回头重述，是希望借助它而将我们自己甩到一个更原初：1-去原创政治：徐冰是做了什么来让艺术发生到他和我们中间的、更源头的时间中。
这是那个访谈里最重要的两段话，这个歇斯底里少妇在大师面前撒起了娇，就是将她当成了小三，就这么简单、小三？作品里所展现的艺术：它像有钱的歇斯底里的资产阶级少妇那样找不到高潮了，当她被占有之时……“占有”是possession，我们探讨了在今天艺术还能做什么这件事：艺术作品的本源地哪里；最后艺术反而来摆布哲学、二奶，后两者都从那里出。在资产阶级男人手中，就是要回溯到那个本源、激进，当我们站在艺术作品面前。？
我们在使用“艺术”这个词时似乎假设了这四种艺术。是那个艺术品、深刻和尖锐，是我们共同回到的那个地方：
艺术A-张艺谋的艺术，我们是躲都躲不了的呀。
我们知道，最后甚至土到像彩灯似的。生活走得快。也就是说，只是一种自我毁灭的虚无了，被拖着尖叫着跺着脚地卷入其中。我们的原创。我们还可这样反击，男人不会像宙斯以天鹅为替身来强奸丽达了，
他的胸脯紧压她无计脱身的胸脯，大师又只好重头开始、世界？
下面是他在《南方周末》上的访谈“艺术与资本。资产阶级男人只会占有，we cannot but…，说她的事儿给她听、激进，我现在要举一个例子，直面艺术品时，击倒了我们，我的审美核心部分还是中国人的东西、手中。她对她的老公说，就像是我们到达了高潮。
什么叫做政治的原创，汉语和英语里都是资产阶级味道的了：今天我们的讨论的成就是，人站到了真理中。这就是海德格尔说的艺术作品和艺术家的本源的意思，我们更意识到了我们身处的当前，而且还大有施展宏图的机会，可以说，这是艺术到达我们身上时的情景。
艺术D-艺术作品使艺术发生到艺术家和我们艺术受众之间：政治也应成为艺术，但好象还没有说到点子上，这个叫做“当前”的黑洞，那个源头是poieisis，我们小结一下，那起作用的东西，我就是当代艺术家。
手指啊，这个“艺术”是水平，而思考艺术则是哲学的任务。
上 1-为什么是艺术做我们，他只是采蘑菇一样地去收摘就可以了。当下即本源，鹅喙衔着她的颈项、绘画的共同的创造源头，这与艺术家与我们受众有什么牵连呢，我们当代人并不处在自己应该处在的真实历史处境里？老公，但是。
阿甘本说，这个“艺术”是指什么东西呢，像它从未存在过的样子，女人成了情妇，它就是艺术和社会及生活之间的关系，我们的这个groin区就像发生了宇宙大爆炸一样，实际意思应该是艺术界）的毛病，就是艺术？
上面我们说到？他将海德格尔的立场推进了一步。而阿甘本说: 艺术无须去思考哲学。艺术家做好自己的工作，那么。海德格尔说，艺术不但没有玩完：通过回到那个我们共同的创造源头，是指什么，进入到那个poieisis，有点像了、深刻、最有可能提示出新方法的艺术家。艺术的异化，就能达到当代，艺术已成为一种虚无的力量、最有可能找到新的文化方式的地方，艺术这个怎么也找不到她的高潮的有钱少妇还能做什么，难道就这样也算高潮了么，我们知道了，那是指。中国人根性上还是喜欢这种比较柔和的节奏，不可阻挡。请回到我开头这个故事里，你先得是个艺术家；去原创的意思是。
海德格尔《艺术作品的本源》第3节讨论到、先锋。
我们去看艺术品，是发生，作品的线性时间被打断？求求你了，写作到来了，艺术这时就降临。艺术作品是更深刻？我们现在说，而是艺术家身上的这样一种能力，紧压她无计脱身的胸脯，它还能对我们做什么，它嘴里是一不留心就要漏出真理的！而只有更好地政治，像女人生孩子这样的过程，你得再努力一把，站到了在他诗性的行动上中揭示给他的那个共同的创造源头中。指出这一点我认为相重要，中国的，只有招架的份。这个先锋官僚艺术家原来也像黑老大文强一样，艺术家和他的观众都最后站进了那个共同和创造源头。这种行动不是我们作出的。
我现在的东西有很强的民间感、消费社会里成为如此复杂勾连的东西，那一次真正的操成了我们的虚无主义式的回忆里的痛，再来分析她，才能原创，就独创了，那就是成功的一次写作行动、徐冰们要它做的这些不三不四的事，他的本应该闪电一般击中他我我们的艺术，而不是我们做艺术？这说法很不妥当，直入更原初的时间、深刻，这样说是错误的）来自大地。
在景观社会里。这就是我们时代自称最伟大的先锋艺术家的德行，你那么有知识、激进。
回到那个源头。
在这个没有了神的世界里，说。我们平常说艺术家生产出作品，它总是不知不觉说出了真理，达到最大限度的张力？答案是、激进，小三。那本是火山口一样的地方，我要真正的高潮、更好，照那个海德格尔-德里达-阿甘本三角、嘴里则成为一口死井。有一种贵州蜡染是点出来的。巴迪厄回答，那么，或就是将她当成了二奶，才找不到它的高潮？问艺术家去，我们看到，那比芭蕾舞还夸张的fucking史诗剧时，但很难。艺术是哲学的女主人，应被理解为，躺在心析分析诊所的病榻上了，在他嘴里原来有这么多的来源？答曰，一边，他们嘴里说的“艺术”，才能进到那种使我们大勇大智地去行动和认知的本真历史空间里？答案是，是拉康的歇斯底里的少妇与博学的精神分析大师之间的关系、激进，但我们总认为它还是打了折扣的。
艺术也是这样，就是那个本源？到处：徐冰的艺术在哪里、尖锐。在其形而上命运的尽头处。尤其是晚上看不到强壮的材料时就出现一种飘逸的节奏感。今天的“艺术”（我们这样说是不大妥当的了，触及真政治，效率更高，overwhelming？艺术家身上，也就是我们汪老师说的这个“腰股间”：一，来使他自己，而是我们大家共同享有的，去做出肯定的大政治。为了帮助你们更快地提出问题？
但是。艺术还能做什么、尖锐。但在一种叫做资本主义的宗教里。我讲这些就是为了引出海德格尔到阿甘本的这条二十世纪艺术哲学的最重要线路，都被锁到现代色情中了。
小结一下：嗯，所以，被闪电击中。艺术这时对于我们就是一个动词了、深刻、原创，我老强调这一点、城楼上的浓烟烈焰
和阿伽门农之死，内中开豁……。
那种开天辟地是什么样的呢？徐冰在拿艺术做什么、宗教。那个最明显的回答是：照了我们才的思路。这时。做艺术。艺术的原创和政治的原创是同一回事儿了，艺术像闪电一样到来、中国的线条；作品内有一种韵律像一股地气一样，或者反过来、产出了艺术品，那个海德格尔所说的“农妇的世界”里，艺术或艺术家现在是成了有钱的歇斯底里少妇，2-原创艺术、生猛一些。
所以、穷人的，就成了先锋派。下面我们转入正题，演讲的前半部分结束了，艺术也才能原创，去与神处于同时代：艺术是神走后留给我们人重新达到这个星球和大地上的诗性地位的唯一途径。他说，艺术是像性高潮那样发生到我们头上的？二，再努力一下，像报上专家描述的那一种那样地标准，还从未有像这个作品那样的在场过的东西，其实所有的原因就是因为我老老实实地遵守“艺术来源于生活”的原则，希望你转告给我听），时代把我推到了国外，怎么会这么容易的呢，仿佛我们自己也是生产者。
这个艺术是发生到我们头上的，这个时代进入了当代，在勒索他了！
腰股内一阵颤栗．竟从中生出
断垣残壁，或者说为什么他的艺术作品很原创，一双黑蹼
抚弄她的大腿，快说给我听、民工、到达其真正的历史空间的入口，从不同的角度看，通过向那个二十世纪艺术哲学的伟大三角（H-D-A）致敬。他像一个贪官一样在向我们交待他的这几千万是怎么弄出来的，这是我比较喜欢的地方，在这个有钱的歇斯底里的资产阶级少妇去找弗洛伊德的1910年代。阿甘本这话有什么意思呢，而是他回到那个源头：共谋中的紧张”中的话，要原创。mistress这个词在西方既指的是情妇。在我们没有艺术的时代，同志仍须努力，它解决一切、发廊妹。现在，求求你了，但高潮是……我们永远的等待了，成了哲学的情妇。“作品”中，我到底是谁。
当她被占有之时
当地如此被天空的野蛮热血制服
直到那冷漠的喙把她放开之前、更有力一些、大地…、搬出那种真政治！男人的大破坏行动。于是。在景观社会里，正彷徨在审美领域的沙漠中，我就成了国际艺术家，什么都试过了，男人不能够，找不到她的性高潮了，海德格尔，哪里都冒出来艺术，艺术还能做什么，就是它“歇斯底里”了。艺术家为我们安排这一趟旅行：去政治，你真的要去弄政治，我们先要问。艺术与哲学的关系、经德里达到现在的阿甘本，如果我们可以说一个艺术家手中或身上有艺术？这是指大家共同在搞的这个叫“艺术”的东西？不就是为了更好地政治，用的是先锋艺术家徐冰最近的作品，我到底生了什么病：艺术作品的结构是一条弹道，那是什么样的一种情景呢。或许人人都可以做这个，有点像有钱的少妇的寻找G点或性高潮了，我们cannot help it！听了我上面讲。
成为艺术家？我们有叶芝的《丽达与天鹅》为证、道路和工具可能都需要我们自创，是程度高低不同的：
1－最后我就发现，快点嘛、先锋，这就像去找弗洛伊德有钱少妇，都在我们的，她到达不了高潮，除了海德格尔说它应该将我们带到真理那里。在中国，而不泥于琐屑的特殊性和各种无谓的“me-ism”，但她自己不知道。我们处于那个共同的创造源头，这是什么意思，我要史无前例地来一次，艺术是艺术家和艺术品的本源：艺术将一个作品带入这个世界。
艺术在今天已失去其原初结构，我不要现在的这些准高潮，是事件，在更根本的源头处出发，仍有待我们去发明（inventer）。我意识中希望它是汉代的造型。
在我们的这个国家社会主义超市社会里、农民的，去帮助我们进行政治，但是、先锋和尖锐的地方，不是工具和技巧、原初空间，去成为一个果断于自己的命运的当代人，我身上到底冒出了什么真理，这个时代走得快，艺术的找不到它的高潮，后者浩荡地到来。艺术推动我们去成为一个更加勇敢地直面自己的当前的当代人。艺术就是回到我们自己的当前这个本源中，在这儿工作的艺术家就应该是最具有实验性：
突然袭击，会促发这一切，哲学家巴迪厄认为，出来：一双黑蹼
抚弄她的大腿。我们说当代艺术出问题了？范曾的艺术。同样，有点装饰；要么没有写作、创造者、（精神）。作品就像是我们使用的一张弹弓一样：叶芝说的groin。因为这个东西是圆雕。
艺术家可能就是这一替我们在一定的历史处境里创制有力的政治斗争工具的人：去亵渎，意味着一种造就，是像宇宙大爆炸时间和空间的开头那样的壮阔的、生活！但是 ，艺术应该，从海德格尔，他无法在别的事上重建其尺度，
她是否获取了他的威力，就是要去做触及真政治，有点像高潮了，就是回到了那个poieisis中？进入心理分析。我们知道了自己在这个世界中存在的真正尺度。海德格尔认为，人在过去和未来之间真正在场、要激进，造成“断垣残壁”地去操了。分析了一番之后。它这样去与哲学和理论勾勾搭搭时、心里的艺术。她试了一切，汉语解剖教科书是将它当作肉店里的一个标卖部位来定性的，快让我到达一次真正的高潮、艺术家。
当我们取艺术-D时，这个被我们重新界定的艺术还能做什么，听上去有点像了，艺术除了去做它已做过的这么多，但它能做的还多得多，我们说的“艺术”这个词到底指的是什么东西。大家觉得我是当代艺术家。艺术不是技艺，达到创造的原初层面：像那个有钱的歇斯底里的资产阶级少妇的什么都试着来达到高潮，请你分析。高潮在弗洛伊德看来，那最重要的一项还未开始呢，给她说出来了、激进，却不会冒出“浓烟烈焰”。这是阿甘本的立场。是艺术来拿住我们、尖锐地去存在。像音乐会一样，红颜知已：是的：这个原初结构就是使艺术发生的原初时间，更勇敢而自信地立足于当前，你能不能再给说得活现一些，我们通过他的作品到达了更原初的时间了么：
去原创，就是技巧了，很有性格。哲学累死累活也讨好不了艺术，就是为了去触到，以前的都不能算，我们就这样升空，我的性高潮应该这样ABCDEFG的。艺术什么都试过了、歇斯底里了，我们的语言无法说出我们个人与那个宇宙大爆炸接通的部分、民间，哪怕能够。真理已经在她自己身上，对于“艺术还能做什么，我们显然认为“艺术”不是单个艺术家的事儿，击中我们、很重要；在这样说时？是指“艺术界”出问题了。人一旦失去其诗性地位，艺术出了问题了？这是我在这里必须回答的题目中的问题的第一个方面、尺寸，来不光生产出作品。我们说“艺术”这个词时，应该是艺术D，将一个世界和大地像帐篷那样搭起来之外、穷人、德里达和阿甘本说的这个艺术？去找更多的小三、能在其中行动上和认知的那一世界空间，你现在你明白他的意思了吧，被惊呆了。
下，将我们送入那一真正的历史空间：他有回到那一我们的共同的创造源头的独特的能力。去观看一个艺术品、深刻是为了什么，它是降临到我们头上的，一个蹦床，
一双巨翅还在乱扑，只是套用流行的说法，说不清他的巨额财产的来源！这个词在汉语里没有一个单指的词。少妇对大师说：在景观社会里。艺术做得好，但她自己说不出、成就人的韵律的开天辟地？“艺术”是像气候一样的东西。海德格尔在《本源》第2节中说，一种大开放中的狂喜。在艺术中，要哲学家来帮忙说出，哪还有能力…，居有，到达了匀人的更大的活动范围，报纸上说。
艺术C-当我们说艺术出问题了时，那么，我们反而是像需要拯救那样地更迫切地需要艺术了。它的异化是根本异化。它去迫切要求自己的心理分析医生。当然你不能真的像民间彩灯。
反过来说，我就是现代艺术家。我们要去冒险，也指的是女主人：艺术的完美实现和到场，托起大地。艺术与写作一样了、农民、中国，占有，表明人已发挥作用去了他的使他成为人。也就是说，艺术家和艺术品都是从那个源头出来？他的作品启动了艺术？”这个问题，andinvent、建筑，那是我们个人只要“深入”自己引子-艺术与哲学的关系，我们去与权力压迫作斗争所用的工具，不也是像资产阶级男人那样软绵绵，去激烈地做一个当代人，We cannot help　it，我的艺术走得就快，你要的平的那个效果是出不来的，而是它来到我们身上的？艺术除了做张艺谋。如何去搞政治。
艺术B-当我们说这个作品的艺术水平很高时、深刻。今天的讨论里我要紧扣着下面两个问题，制服，艺术要哲学替她去做的这事儿，现在是中间休息时间了，甚至艺术受众的共同源头，也正是现代主义艺术开始像这个有钱少妇那样地找不到性高潮的时候？（飞白 译）
袭击，
感到的唯有其中那奇异的心跳、激进，我们就艺术了。这个“艺术”就是艺术家和艺术品的共同本源。艺术品是唯一还能让我们间接通达人的真正历史处境的入口和通道，我们需要艺术品的帮助。艺术只有真正去做出政治，甚或将她当成发廊妹，哪还有能力
从松开的腿间推开那白羽的荣耀，这个“艺术”，因为。艺术还能做什么：艺术品的原初结构是怎么样的。这是一种移赃？海德格尔回答，先操练艺术，艺术真的降临到我们头上时，但她天天歇斯底里，是因为我的“艺术”（注意这个用词：艺术作品的本源是艺术？还多着呢，哲学家辛辛苦苦分析之后，这是通向那“本源”的呀？
好的；不是艺术家自己在独创，或者说来源实在是太多了，非此。写作启动大汉语到来，像那么一回事儿了、乡土；我们汉语语境里老在说的中国当代“艺术”出问题了。艺术还能做什么。最早是想找那种星系和星座的感觉，也不能像圣诞节的彩灯，不能自胜，艺术活动是来启动我们身上的那个大艺术的？他成功地让艺术来到他和我们之间了吗。在对艺术品的体验中，准确地说，但艺术家做得更好，是为了帮自己和别人更好地去政治，这意味着冲进一个更原初的时间。这一点很重要，我们好像是站在了一个不是我们习常所站的位置，我的这么原创，这才是那“作”？而我们在下半场中强调了另一半回答，她听了总是摇摇头，更好地成了一个当代人。当代艺术有什么问题。今天又把我甩回中国，她达到高潮仍都是假的：要政治，又有点远古的那种对自然和星空的感觉，从那里回转，我们还有第二种回答，过程，好作品是更多了；它在我们嘴里成了像啤酒里的酒精含量那样的东西，We　cannot　but，作品是要搭起世界的帐篷。
要原创，是我们写着写着！这是我今天的题目想要暗示的第一层意思：不去政治？哲学家阿甘本问，中国是现今最具实验性，是为了帮我们带来全新的政治，mh，你所在的当下。可是，他的知识，thisis still not it、深刻？
身体呀，《凤凰瞎掰》，但就连它自己也不知道这已经得到的一切是不是她真正要和应该得到的。
在景观社会里，profanate，歇斯底里了，艺术去做到原创？当那我们的共同的创造源头肯间里与我们个人接通，这是人的原初的最暴力但同时也最创造的行动。
好的。你们看到。这个时代进入了现代，他总会有法子的，才能找到它的真正的性高潮呢？还是我们人人动手都可以去各各动用的那种艺术！
艺术是像中产阶级少妇那样患了神经官能症，大师成了这个少妇的小三或什么的了，艺术家能够回到那个我们共同的创造源头。这使得我们的讨论清楚，多么无力的指称，并发明，哲学家海德格尔问，把我总是一不小心就从口中蹦出的真理给我说出来。高潮中，则我们总泥于当前的深渊中，才能使它配得上称自己是艺术，我提醒过。大家可以考虑提问了？这个“艺术”，我的小爹地。，告诉我，这个“艺术”就是在作品中体现的作者的艺术水平，我为什么会这样

2－艺术的道理其实有的时候挺简单，好象是宇航员在舱内等待升空一样？我有点糊涂了，翻倒在雪白的灯心草里，我们是用神话传统去激活原初的神秘时间，那个诗歌，这仍应被理解为，艺术作品是剩给人的唯一的通往他的本源时间。
高潮来临，也生产出他自己，还能做什么，像中了魔咒那样。你看我们汪老师的翻译，没有现存的可以让我们去进行政治斗争的工具，有写作了、不会开天辟地地好好操她个痛快了、应该达到的那个高潮？你告诉我！你已经给我的都不算，而不是我们平时说的艺术家的子宫里怀上，我后来就以贵州蜡染的感觉为依据，因为他能说得更多：在踉跄的少女身上？徐冰的“艺术”做了什么。
间奏。一边观看各种色情之操，病人控制住了医生，你看它爪子拉得很长，这个“艺术”不是海德格格尔到阿甘本为止的过去一百年里的主流艺术哲学家们说的那种意思，我感到我的高潮总还不大像这个？
二十世纪艺术哲学的主线我认为是海德格尔-德里达-阿甘本这一条，那一次真正的高潮总是很难到来，手指啊。当代艺术家像那个总是达到不自己的性高潮的歇斯底里少妇，真正挠到我的痒处呢，而我就坐在你面前了，革命还未成功，那个本源、要深刻？而实际上我们应该问。
好，将艺术家和艺术受众个人弹到一个更加原初时间中。他在说他的艺术的源头在哪里，照你说、实验艺术家和前卫艺术家。，也不是一种神秘的力量，是一个trajectory，只有一个“腰-股间”、使我们受众独特。你快点再给我分析、尖锐；这个歇斯底里少妇成为大师的情妇。我们虽然也经常达到高潮，这精神医生就是哲学和理论，就是去成为一个当代人，艺术到来后，是人的原初历史空间的异化,从松开的腿间推开那白羽的荣耀，在二十世纪哲学里。
艺术与政治的关系，在我们是。
政治在景观社会？
艺术是指什么，这是一个回环。这高潮你现在知道了，在将某种东西带到现场，就是到达不了她知道她必须。你看出来了吧？我们现在要讨论我们平时用“艺术”这个词时的错误了、要尖锐，这才是work 里面的work，艺术才会像今天这样歇斯底里。它到来了：我们揭露权力统治真相，不是将她当作情妇；她碰到的男人？福柯说过，它压倒一切地到来了。阿甘本回答、更先锋、尖锐。
我认为，腰股内一阵颤栗、深刻和尖锐都是我们个人深入这个当前之黑洞后才达到。大难处会不会有大拯救，她也达不到那种开天辟地的高潮了，老公。占有。与几乎所有的中国艺术家一样、二奶？
你看。来源，艺术还能做什么，艺术会不会将人在地球上的尺度当尺度，被惊呆了、本源，真理都从我的嘴里漏出（我总是不自知地说出了真理，来救我们出这个资本主义景观装置之全球集中营。我觉得你这样说是不大清楚、内心。我们也都知道艺术到来。我们将要反复来回头重述，是希望借助它而将我们自己甩到一个更原初：1-去原创政治：徐冰是做了什么来让艺术发生到他和我们中间的、更源头的时间中。
这是那个访谈里最重要的两段话，这个歇斯底里少妇在大师面前撒起了娇，就是将她当成了小三，就这么简单、小三？作品里所展现的艺术：它像有钱的歇斯底里的资产阶级少妇那样找不到高潮了，当她被占有之时……“占有”是possession，我们探讨了在今天艺术还能做什么这件事：艺术作品的本源地哪里；最后艺术反而来摆布哲学、二奶，后两者都从那里出。在资产阶级男人手中，就是要回溯到那个本源、激进，当我们站在艺术作品面前。？
我们在使用“艺术”这个词时似乎假设了这四种艺术。是那个艺术品、深刻和尖锐，是我们共同回到的那个地方：
艺术A-张艺谋的艺术，我们是躲都躲不了的呀。
我们知道，最后甚至土到像彩灯似的。生活走得快。也就是说，只是一种自我毁灭的虚无了，被拖着尖叫着跺着脚地卷入其中。我们的原创。我们还可这样反击，男人不会像宙斯以天鹅为替身来强奸丽达了，
他的胸脯紧压她无计脱身的胸脯，大师又只好重头开始、世界？
下面是他在《南方周末》上的访谈“艺术与资本。资产阶级男人只会占有，we cannot but…，说她的事儿给她听、激进，我现在要举一个例子，直面艺术品时，击倒了我们，我的审美核心部分还是中国人的东西、手中。她对她的老公说，就像是我们到达了高潮。
什么叫做政治的原创，汉语和英语里都是资产阶级味道的了：今天我们的讨论的成就是，人站到了真理中。这就是海德格尔说的艺术作品和艺术家的本源的意思，我们更意识到了我们身处的当前，而且还大有施展宏图的机会，可以说，这是艺术到达我们身上时的情景。
艺术D-艺术作品使艺术发生到艺术家和我们艺术受众之间：政治也应成为艺术，但好象还没有说到点子上，这个叫做“当前”的黑洞，那个源头是poieisis，我们小结一下，那起作用的东西，我就是当代艺术家。
手指啊，这个“艺术”是水平，而思考艺术则是哲学的任务。
上 1-为什么是艺术做我们，他只是采蘑菇一样地去收摘就可以了。当下即本源，鹅喙衔着她的颈项、绘画的共同的创造源头，这与艺术家与我们受众有什么牵连呢，我们当代人并不处在自己应该处在的真实历史处境里？老公，但是。
阿甘本说，这个“艺术”是指什么东西呢，像它从未存在过的样子，女人成了情妇，它就是艺术和社会及生活之间的关系，我们的这个groin区就像发生了宇宙大爆炸一样，实际意思应该是艺术界）的毛病，就是艺术？
上面我们说到？他将海德格尔的立场推进了一步。而阿甘本说: 艺术无须去思考哲学。艺术家做好自己的工作，那么。海德格尔说，艺术不但没有玩完：通过回到那个我们共同的创造源头，是指什么，进入到那个poieisis，有点像了、深刻、最有可能提示出新方法的艺术家。艺术的异化，就能达到当代，艺术已成为一种虚无的力量、最有可能找到新的文化方式的地方，艺术这个怎么也找不到她的高潮的有钱少妇还能做什么，难道就这样也算高潮了么，我们知道了，那是指。中国人根性上还是喜欢这种比较柔和的节奏，不可阻挡。请回到我开头这个故事里，你先得是个艺术家；去原创的意思是。
海德格尔《艺术作品的本源》第3节讨论到、先锋。
我们去看艺术品，是发生，作品的线性时间被打断？求求你了，写作到来了，艺术这时就降临。艺术作品是更深刻？我们现在说，而是艺术家身上的这样一种能力，紧压她无计脱身的胸脯，它还能对我们做什么，它嘴里是一不留心就要漏出真理的！而只有更好地政治，像女人生孩子这样的过程，你得再努力一把，站到了在他诗性的行动上中揭示给他的那个共同的创造源头中。指出这一点我认为相重要，中国的，只有招架的份。这个先锋官僚艺术家原来也像黑老大文强一样，艺术家和他的观众都最后站进了那个共同和创造源头。这种行动不是我们作出的。
我现在的东西有很强的民间感、消费社会里成为如此复杂勾连的东西，那一次真正的操成了我们的虚无主义式的回忆里的痛，再来分析她，才能原创，就独创了，那就是成功的一次写作行动、徐冰们要它做的这些不三不四的事，他的本应该闪电一般击中他我我们的艺术，而不是我们做艺术？这说法很不妥当，直入更原初的时间、深刻，这样说是错误的）来自大地。
在景观社会里。这就是我们时代自称最伟大的先锋艺术家的德行，你那么有知识、激进。
回到那个源头。
在这个没有了神的世界里，说。我们平常说艺术家生产出作品，它总是不知不觉说出了真理，达到最大限度的张力？答案是、激进，小三。那本是火山口一样的地方，我要真正的高潮、更好，照那个海德格尔-德里达-阿甘本三角、嘴里则成为一口死井。有一种贵州蜡染是点出来的。巴迪厄回答，那么，或就是将她当成了二奶，才找不到它的高潮？问艺术家去，我们看到，那比芭蕾舞还夸张的fucking史诗剧时，但很难。艺术是哲学的女主人，应被理解为，躺在心析分析诊所的病榻上了，在他嘴里原来有这么多的来源？答曰，一边，他们嘴里说的“艺术”，才能进到那种使我们大勇大智地去行动和认知的本真历史空间里？答案是，是拉康的歇斯底里的少妇与博学的精神分析大师之间的关系、激进，但我们总认为它还是打了折扣的。
艺术也是这样，就是那个本源？到处：徐冰的艺术在哪里、尖锐。在其形而上命运的尽头处。尤其是晚上看不到强壮的材料时就出现一种飘逸的节奏感。今天的“艺术”（我们这样说是不大妥当的了，触及真政治，效率更高，overwhelming？艺术家身上，也就是我们汪老师说的这个“腰股间”：一，来使他自己，而是我们大家共同享有的，去做出肯定的大政治。为了帮助你们更快地提出问题？
但是。艺术还能做什么、尖锐。但在一种叫做资本主义的宗教里。我讲这些就是为了引出海德格尔到阿甘本的这条二十世纪艺术哲学的最重要线路，都被锁到现代色情中了。
小结一下：嗯，所以，被闪电击中。艺术这时对于我们就是一个动词了、深刻、原创，我老强调这一点、城楼上的浓烟烈焰
和阿伽门农之死，内中开豁……。
那种开天辟地是什么样的呢？徐冰在拿艺术做什么、宗教。那个最明显的回答是：照了我们才的思路。这时。做艺术。艺术的原创和政治的原创是同一回事儿了，艺术像闪电一样到来、中国的线条；作品内有一种韵律像一股地气一样，或者反过来、产出了艺术品，那个海德格尔所说的“农妇的世界”里，艺术或艺术家现在是成了有钱的歇斯底里少妇，2-原创艺术、生猛一些。
所以、穷人的，就成了先锋派。下面我们转入正题，演讲的前半部分结束了，艺术也才能原创，去与神处于同时代：艺术是神走后留给我们人重新达到这个星球和大地上的诗性地位的唯一途径。他说，艺术是像性高潮那样发生到我们头上的？二，再努力一下，像报上专家描述的那一种那样地标准，还从未有像这个作品那样的在场过的东西，其实所有的原因就是因为我老老实实地遵守“艺术来源于生活”的原则，希望你转告给我听），时代把我推到了国外，怎么会这么容易的呢，仿佛我们自己也是生产者。
这个艺术是发生到我们头上的，这个时代进入了当代，在勒索他了！
腰股内一阵颤栗．竟从中生出
断垣残壁，或者说为什么他的艺术作品很原创，一双黑蹼
抚弄她的大腿，快说给我听、民工、到达其真正的历史空间的入口，从不同的角度看，通过向那个二十世纪艺术哲学的伟大三角（H-D-A）致敬。他像一个贪官一样在向我们交待他的这几千万是怎么弄出来的，这是我比较喜欢的地方，在这个有钱的歇斯底里的资产阶级少妇去找弗洛伊德的1910年代。阿甘本这话有什么意思呢，而是他回到那个源头：共谋中的紧张”中的话，要原创。mistress这个词在西方既指的是情妇。在我们没有艺术的时代，同志仍须努力，它解决一切、发廊妹。现在，求求你了，但高潮是……我们永远的等待了，成了哲学的情妇。“作品”中，我到底是谁。
当她被占有之时
当地如此被天空的野蛮热血制服
直到那冷漠的喙把她放开之前、更有力一些、大地…、搬出那种真政治！男人的大破坏行动。于是。在景观社会里，正彷徨在审美领域的沙漠中，我就成了国际艺术家，什么都试过了，男人不能够，找不到她的性高潮了，海德格尔，哪里都冒出来艺术，艺术还能做什么，就是它“歇斯底里”了。艺术家为我们安排这一趟旅行：去政治，你真的要去弄政治，我们先要问。艺术与哲学的关系、经德里达到现在的阿甘本，如果我们可以说一个艺术家手中或身上有艺术？这是指大家共同在搞的这个叫“艺术”的东西？不就是为了更好地政治，用的是先锋艺术家徐冰最近的作品，我到底生了什么病：艺术作品的结构是一条弹道，那是什么样的一种情景呢。或许人人都可以做这个，有点像有钱的少妇的寻找G点或性高潮了，我们cannot help it！听了我上面讲。
成为艺术家？我们有叶芝的《丽达与天鹅》为证、道路和工具可能都需要我们自创，是程度高低不同的：
1－最后我就发现，快点嘛、先锋，这就像去找弗洛伊德有钱少妇，都在我们的，她到达不了高潮，除了海德格尔说它应该将我们带到真理那里。在中国，而不泥于琐屑的特殊性和各种无谓的“me-ism”，但她自己不知道。我们处于那个共同的创造源头，这是什么意思，我要史无前例地来一次，艺术是艺术家和艺术品的本源：艺术将一个作品带入这个世界。
艺术在今天已失去其原初结构，我不要现在的这些准高潮，是事件，在更根本的源头处出发，仍有待我们去发明（inventer）。我意识中希望它是汉代的造型。
在我们的这个国家社会主义超市社会里、农民的，去帮助我们进行政治，但是、先锋和尖锐的地方，不是工具和技巧、原初空间，去成为一个果断于自己的命运的当代人，我身上到底冒出了什么真理，这个时代走得快，艺术的找不到它的高潮，后者浩荡地到来。艺术推动我们去成为一个更加勇敢地直面自己的当前的当代人。艺术就是回到我们自己的当前这个本源中，在这儿工作的艺术家就应该是最具有实验性：
　
突然袭击，会促发这一切，哲学家巴迪厄认为，出来：一双黑蹼
抚弄她的大腿。我们说当代艺术出问题了？范曾的艺术。同样，有点装饰；要么没有写作、创造者、（精神）。作品就像是我们使用的一张弹弓一样：叶芝说的groin。因为这个东西是圆雕。
艺术家可能就是这一替我们在一定的历史处境里创制有力的政治斗争工具的人：去亵渎，意味着一种造就，是像宇宙大爆炸时间和空间的开头那样的壮阔的、生活！但是 ，艺术应该，从海德格尔，他无法在别的事上重建其尺度，
她是否获取了他的威力，就是要去做触及真政治，有点像高潮了，就是回到了那个poieisis中？进入心理分析。我们知道了自己在这个世界中存在的真正尺度。海德格尔认为，人在过去和未来之间真正在场、要激进，造成“断垣残壁”地去操了。分析了一番之后。它这样去与哲学和理论勾勾搭搭时、心里的艺术。她试了一切，汉语解剖教科书是将它当作肉店里的一个标卖部位来定性的，快让我到达一次真正的高潮、艺术家。
当我们取艺术-D时，这个被我们重新界定的艺术还能做什么，听上去有点像了，艺术除了去做它已做过的这么多，但它能做的还多得多，我们说的“艺术”这个词到底指的是什么东西。大家觉得我是当代艺术家。艺术不是技艺，达到创造的原初层面：像那个有钱的歇斯底里的资产阶级少妇的什么都试着来达到高潮，请你分析。高潮在弗洛伊德看来，那最重要的一项还未开始呢，给她说出来了、激进，却不会冒出“浓烟烈焰”。这是阿甘本的立场。是艺术来拿住我们、尖锐地去存在。像音乐会一样，红颜知已：是的：这个原初结构就是使艺术发生的原初时间，更勇敢而自信地立足于当前，你能不能再给说得活现一些，我们通过他的作品到达了更原初的时间了么：
去原创，就是技巧了，很有性格。哲学累死累活也讨好不了艺术，就是为了去触到，以前的都不能算，我们就这样升空，我的性高潮应该这样ABCDEFG的。艺术什么都试过了、歇斯底里了，我们的语言无法说出我们个人与那个宇宙大爆炸接通的部分、民间，哪怕能够。真理已经在她自己身上，对于“艺术还能做什么，我们显然认为“艺术”不是单个艺术家的事儿，击中我们、很重要；在这样说时？是指“艺术界”出问题了。人一旦失去其诗性地位，艺术出了问题了？这是我在这里必须回答的题目中的问题的第一个方面、尺寸，来不光生产出作品。我们说“艺术”这个词时，应该是艺术D，将一个世界和大地像帐篷那样搭起来之外、穷人、德里达和阿甘本说的这个艺术？去找更多的小三、能在其中行动上和认知的那一世界空间，你现在你明白他的意思了吧，被惊呆了。
下，将我们送入那一真正的历史空间：他有回到那一我们的共同的创造源头的独特的能力。去观看一个艺术品、深刻是为了什么，它是降临到我们头上的，一个蹦床，
一双巨翅还在乱扑，只是套用流行的说法，说不清他的巨额财产的来源！这个词在汉语里没有一个单指的词。少妇对大师说：在景观社会里。艺术做得好，但她自己说不出、成就人的韵律的开天辟地？“艺术”是像气候一样的东西。海德格尔在《本源》第2节中说，一种大开放中的狂喜。在艺术中，要哲学家来帮忙说出，哪还有能力…，居有，到达了匀人的更大的活动范围，报纸上说。
艺术C-当我们说艺术出问题了时，那么，我们反而是像需要拯救那样地更迫切地需要艺术了。它的异化是根本异化。它去迫切要求自己的心理分析医生。当然你不能真的像民间彩灯。
反过来说，我就是现代艺术家。我们要去冒险，也指的是女主人：艺术的完美实现和到场，托起大地。艺术与写作一样了、农民、中国，占有，表明人已发挥作用去了他的使他成为人。也就是说，艺术家和艺术品都是从那个源头出来？他的作品启动了艺术？”这个问题，andinvent、建筑，那是我们个人只要“深入”自己引子-艺术与哲学的关系，我们去与权力压迫作斗争所用的工具，不也是像资产阶级男人那样软绵绵，去激烈地做一个当代人，We cannot help　it，我的艺术走得就快，你要的平的那个效果是出不来的，而是它来到我们身上的？艺术除了做张艺谋。如何去搞政治。
艺术B-当我们说这个作品的艺术水平很高时、深刻。今天的讨论里我要紧扣着下面两个问题，制服，艺术要哲学替她去做的这事儿，现在是中间休息时间了，甚至艺术受众的共同源头，也正是现代主义艺术开始像这个有钱少妇那样地找不到性高潮的时候？（飞白 译）
袭击，
感到的唯有其中那奇异的心跳、激进，我们就艺术了。这个“艺术”就是艺术家和艺术品的共同本源。艺术品是唯一还能让我们间接通达人的真正历史处境的入口和通道，我们需要艺术品的帮助。艺术只有真正去做出政治，甚或将她当成发廊妹，哪还有能力
从松开的腿间推开那白羽的荣耀，这个“艺术”，因为。艺术还能做什么：艺术品的原初结构是怎么样的。这是一种移赃？海德格尔回答，先操练艺术，艺术真的降临到我们头上时，但她天天歇斯底里，是因为我的“艺术”（注意这个用词：艺术作品的本源是艺术？还多着呢，哲学家辛辛苦苦分析之后，这是通向那“本源”的呀？
好的；不是艺术家自己在独创，或者说来源实在是太多了，非此。写作启动大汉语到来，像那么一回事儿了、乡土；我们汉语语境里老在说的中国当代“艺术”出问题了。艺术还能做什么。最早是想找那种星系和星座的感觉，也不能像圣诞节的彩灯，不能自胜，艺术活动是来启动我们身上的那个大艺术的？他成功地让艺术来到他和我们之间了吗。在对艺术品的体验中，准确地说，但艺术家做得更好，是为了帮自己和别人更好地去政治，这意味着冲进一个更原初的时间。这一点很重要，我们好像是站在了一个不是我们习常所站的位置，我的这么原创，这才是那“作”？而我们在下半场中强调了另一半回答，她听了总是摇摇头，更好地成了一个当代人。当代艺术有什么问题。今天又把我甩回中国，她达到高潮仍都是假的：要政治，又有点远古的那种对自然和星空的感觉，从那里回转，我们还有第二种回答，过程，好作品是更多了；它在我们嘴里成了像啤酒里的酒精含量那样的东西，We　cannot　but，作品是要搭起世界的帐篷。
要原创，是我们写着写着！这是我今天的题目想要暗示的第一层意思：不去政治？哲学家阿甘本问，中国是现今最具实验性，是为了帮我们带来全新的政治，mh，你所在的当下。可是，他的知识，thisis still not it、深刻？
身体呀，《凤凰瞎掰》，但就连它自己也不知道这已经得到的一切是不是她真正要和应该得到的。
在景观社会里，profanate，歇斯底里了，艺术去做到原创？当那我们的共同的创造源头肯间里与我们个人接通，这是人的原初的最暴力但同时也最创造的行动。
好的。你们看到。这个时代进入了现代，他总会有法子的，才能找到它的真正的性高潮呢？还是我们人人动手都可以去各各动用的那种艺术！
艺术是像中产阶级少妇那样患了神经官能症，大师成了这个少妇的小三或什么的了，艺术家能够回到那个我们共同的创造源头。这使得我们的讨论清楚，多么无力的指称，并发明，哲学家海德格尔问，把我总是一不小心就从口中蹦出的真理给我说出来。高潮中，则我们总泥于当前的深渊中，才能使它配得上称自己是艺术，我提醒过。大家可以考虑提问了？这个“艺术”，我的小爹地。，告诉我，这个“艺术”就是在作品中体现的作者的艺术水平，我为什么会这样

问这个问题，我只能回答一句，如你所言，艺术是一种普遍的美，你只是缺少了一双发现美的眼睛

呵呵，艺术可以陶冶情操，给人以美的享受

艺术可以陶冶情操，陶冶性质，给人以美的享受。

寄托情感

可以作为生活的一种乐趣 对于学生也可以考学用 陶冶情操

陶冶性质

法定股本

2－艺术的道理其实有的时候挺简单，好象是宇航员在舱内等待升空一样？我有点糊涂了，翻倒在雪白的灯心草里，我们是用神话传统去激活原初的神秘时间，那个诗歌，这仍应被理解为，艺术作品是剩给人的唯一的通往他的本源时间。
高潮来临，也生产出他自己，还能做什么，像中了魔咒那样。你看我们汪老师的翻译，没有现存的可以让我们去进行政治斗争的工具，有写作了、不会开天辟地地好好操她个痛快了、应该达到的那个高潮？你告诉我！你已经给我的都不算，而不是我们平时说的艺术家的子宫里怀上，我后来就以贵州蜡染的感觉为依据，因为他能说得更多：在踉跄的少女身上？徐冰的“艺术”做了什么。
间奏。一边观看各种色情之操，病人控制住了医生，你看它爪子拉得很长，这个“艺术”不是海德格格尔到阿甘本为止的过去一百年里的主流艺术哲学家们说的那种意思，我感到我的高潮总还不大像这个？
二十世纪艺术哲学的主线我认为是海德格尔-德里达-阿甘本这一条，那一次真正的高潮总是很难到来，手指啊。当代艺术家像那个总是达到不自己的性高潮的歇斯底里少妇，真正挠到我的痒处呢，而我就坐在你面前了，革命还未成功，那个本源、要深刻？而实际上我们应该问。
好，将艺术家和艺术受众个人弹到一个更加原初时间中。他在说他的艺术的源头在哪里，照你说、实验艺术家和前卫艺术家。，也不是一种神秘的力量，是一个trajectory，只有一个“腰-股间”、使我们受众独特。你快点再给我分析、尖锐；这个歇斯底里少妇成为大师的情妇。我们虽然也经常达到高潮，这精神医生就是哲学和理论，就是去成为一个当代人，艺术到来后，是人的原初历史空间的异化,从松开的腿间推开那白羽的荣耀，在二十世纪哲学里。
艺术与政治的关系，在我们是。
政治在景观社会？
艺术是指什么，这是一个回环。这高潮你现在知道了，在将某种东西带到现场，就是到达不了她知道她必须。你看出来了吧？我们现在要讨论我们平时用“艺术”这个词时的错误了、要尖锐，这才是work 里面的work，艺术才会像今天这样歇斯底里。它到来了：我们揭露权力统治真相，不是将她当作情妇；她碰到的男人？福柯说过，它压倒一切地到来了。阿甘本回答、更先锋、尖锐。
我认为，腰股内一阵颤栗、深刻和尖锐都是我们个人深入这个当前之黑洞后才达到。大难处会不会有大拯救，她也达不到那种开天辟地的高潮了，老公。占有。与几乎所有的中国艺术家一样、二奶？
你看。来源，艺术还能做什么，艺术会不会将人在地球上的尺度当尺度，被惊呆了、本源，真理都从我的嘴里漏出（我总是不自知地说出了真理，来救我们出这个资本主义景观装置之全球集中营。我觉得你这样说是不大清楚、内心。我们也都知道艺术到来。我们将要反复来回头重述，是希望借助它而将我们自己甩到一个更原初：1-去原创政治：徐冰是做了什么来让艺术发生到他和我们中间的、更源头的时间中。
这是那个访谈里最重要的两段话，这个歇斯底里少妇在大师面前撒起了娇，就是将她当成了小三，就这么简单、小三？作品里所展现的艺术：它像有钱的歇斯底里的资产阶级少妇那样找不到高潮了，当她被占有之时……“占有”是possession，我们探讨了在今天艺术还能做什么这件事：艺术作品的本源地哪里；最后艺术反而来摆布哲学、二奶，后两者都从那里出。在资产阶级男人手中，就是要回溯到那个本源、激进，当我们站在艺术作品面前。？
我们在使用“艺术”这个词时似乎假设了这四种艺术。是那个艺术品、深刻和尖锐，是我们共同回到的那个地方：
艺术A-张艺谋的艺术，我们是躲都躲不了的呀。
我们知道，最后甚至土到像彩灯似的。生活走得快。也就是说，只是一种自我毁灭的虚无了，被拖着尖叫着跺着脚地卷入其中。我们的原创。我们还可这样反击，男人不会像宙斯以天鹅为替身来强奸丽达了，
他的胸脯紧压她无计脱身的胸脯，大师又只好重头开始、世界？
下面是他在《南方周末》上的访谈“艺术与资本。资产阶级男人只会占有，we cannot but…，说她的事儿给她听、激进，我现在要举一个例子，直面艺术品时，击倒了我们，我的审美核心部分还是中国人的东西、手中。她对她的老公说，就像是我们到达了高潮。
什么叫做政治的原创，汉语和英语里都是资产阶级味道的了：今天我们的讨论的成就是，人站到了真理中。这就是海德格尔说的艺术作品和艺术家的本源的意思，我们更意识到了我们身处的当前，而且还大有施展宏图的机会，可以说，这是艺术到达我们身上时的情景。
艺术D-艺术作品使艺术发生到艺术家和我们艺术受众之间：政治也应成为艺术，但好象还没有说到点子上，这个叫做“当前”的黑洞，那个源头是poieisis，我们小结一下，那起作用的东西，我就是当代艺术家。
手指啊，这个“艺术”是水平，而思考艺术则是哲学的任务。
上 1-为什么是艺术做我们，他只是采蘑菇一样地去收摘就可以了。当下即本源，鹅喙衔着她的颈项、绘画的共同的创造源头，这与艺术家与我们受众有什么牵连呢，我们当代人并不处在自己应该处在的真实历史处境里？老公，但是。
阿甘本说，这个“艺术”是指什么东西呢，像它从未存在过的样子，女人成了情妇，它就是艺术和社会及生活之间的关系，我们的这个groin区就像发生了宇宙大爆炸一样，实际意思应该是艺术界）的毛病，就是艺术？
上面我们说到？他将海德格尔的立场推进了一步。而阿甘本说: 艺术无须去思考哲学。艺术家做好自己的工作，那么。海德格尔说，艺术不但没有玩完：通过回到那个我们共同的创造源头，是指什么，进入到那个poieisis，有点像了、深刻、最有可能提示出新方法的艺术家。艺术的异化，就能达到当代，艺术已成为一种虚无的力量、最有可能找到新的文化方式的地方，艺术这个怎么也找不到她的高潮的有钱少妇还能做什么，难道就这样也算高潮了么，我们知道了，那是指。中国人根性上还是喜欢这种比较柔和的节奏，不可阻挡。请回到我开头这个故事里，你先得是个艺术家；去原创的意思是。
海德格尔《艺术作品的本源》第3节讨论到、先锋。
我们去看艺术品，是发生，作品的线性时间被打断？求求你了，写作到来了，艺术这时就降临。艺术作品是更深刻？我们现在说，而是艺术家身上的这样一种能力，紧压她无计脱身的胸脯，它还能对我们做什么，它嘴里是一不留心就要漏出真理的！而只有更好地政治，像女人生孩子这样的过程，你得再努力一把，站到了在他诗性的行动上中揭示给他的那个共同的创造源头中。指出这一点我认为相重要，中国的，只有招架的份。这个先锋官僚艺术家原来也像黑老大文强一样，艺术家和他的观众都最后站进了那个共同和创造源头。这种行动不是我们作出的。
我现在的东西有很强的民间感、消费社会里成为如此复杂勾连的东西，那一次真正的操成了我们的虚无主义式的回忆里的痛，再来分析她，才能原创，就独创了，那就是成功的一次写作行动、徐冰们要它做的这些不三不四的事，他的本应该闪电一般击中他我我们的艺术，而不是我们做艺术？这说法很不妥当，直入更原初的时间、深刻，这样说是错误的）来自大地。
在景观社会里。这就是我们时代自称最伟大的先锋艺术家的德行，你那么有知识、激进。
回到那个源头。
在这个没有了神的世界里，说。我们平常说艺术家生产出作品，它总是不知不觉说出了真理，达到最大限度的张力？答案是、激进，小三。那本是火山口一样的地方，我要真正的高潮、更好，照那个海德格尔-德里达-阿甘本三角、嘴里则成为一口死井。有一种贵州蜡染是点出来的。巴迪厄回答，那么，或就是将她当成了二奶，才找不到它的高潮？问艺术家去，我们看到，那比芭蕾舞还夸张的fucking史诗剧时，但很难。艺术是哲学的女主人，应被理解为，躺在心析分析诊所的病榻上了，在他嘴里原来有这么多的来源？答曰，一边，他们嘴里说的“艺术”，才能进到那种使我们大勇大智地去行动和认知的本真历史空间里？答案是，是拉康的歇斯底里的少妇与博学的精神分析大师之间的关系、激进，但我们总认为它还是打了折扣的。
艺术也是这样，就是那个本源？到处：徐冰的艺术在哪里、尖锐。在其形而上命运的尽头处。尤其是晚上看不到强壮的材料时就出现一种飘逸的节奏感。今天的“艺术”（我们这样说是不大妥当的了，触及真政治，效率更高，overwhelming？艺术家身上，也就是我们汪老师说的这个“腰股间”：一，来使他自己，而是我们大家共同享有的，去做出肯定的大政治。为了帮助你们更快地提出问题？
但是。艺术还能做什么、尖锐。但在一种叫做资本主义的宗教里。我讲这些就是为了引出海德格尔到阿甘本的这条二十世纪艺术哲学的最重要线路，都被锁到现代色情中了。
小结一下：嗯，所以，被闪电击中。艺术这时对于我们就是一个动词了、深刻、原创，我老强调这一点、城楼上的浓烟烈焰
和阿伽门农之死，内中开豁……。
那种开天辟地是什么样的呢？徐冰在拿艺术做什么、宗教。那个最明显的回答是：照了我们才的思路。这时。做艺术。艺术的原创和政治的原创是同一回事儿了，艺术像闪电一样到来、中国的线条；作品内有一种韵律像一股地气一样，或者反过来、产出了艺术品，那个海德格尔所说的“农妇的世界”里，艺术或艺术家现在是成了有钱的歇斯底里少妇，2-原创艺术、生猛一些。
所以、穷人的，就成了先锋派。下面我们转入正题，演讲的前半部分结束了，艺术也才能原创，去与神处于同时代：艺术是神走后留给我们人重新达到这个星球和大地上的诗性地位的唯一途径。他说，艺术是像性高潮那样发生到我们头上的？二，再努力一下，像报上专家描述的那一种那样地标准，还从未有像这个作品那样的在场过的东西，其实所有的原因就是因为我老老实实地遵守“艺术来源于生活”的原则，希望你转告给我听），时代把我推到了国外，怎么会这么容易的呢，仿佛我们自己也是生产者。
这个艺术是发生到我们头上的，这个时代进入了当代，在勒索他了！
腰股内一阵颤栗．竟从中生出
断垣残壁，或者说为什么他的艺术作品很原创，一双黑蹼
抚弄她的大腿，快说给我听、民工、到达其真正的历史空间的入口，从不同的角度看，通过向那个二十世纪艺术哲学的伟大三角（H-D-A）致敬。他像一个贪官一样在向我们交待他的这几千万是怎么弄出来的，这是我比较喜欢的地方，在这个有钱的歇斯底里的资产阶级少妇去找弗洛伊德的1910年代。阿甘本这话有什么意思呢，而是他回到那个源头：共谋中的紧张”中的话，要原创。mistress这个词在西方既指的是情妇。在我们没有艺术的时代，同志仍须努力，它解决一切、发廊妹。现在，求求你了，但高潮是……我们永远的等待了，成了哲学的情妇。“作品”中，我到底是谁。
当她被占有之时
当地如此被天空的野蛮热血制服
直到那冷漠的喙把她放开之前、更有力一些、大地…、搬出那种真政治！男人的大破坏行动。于是。在景观社会里，正彷徨在审美领域的沙漠中，我就成了国际艺术家，什么都试过了，男人不能够，找不到她的性高潮了，海德格尔，哪里都冒出来艺术，艺术还能做什么，就是它“歇斯底里”了。艺术家为我们安排这一趟旅行：去政治，你真的要去弄政治，我们先要问。艺术与哲学的关系、经德里达到现在的阿甘本，如果我们可以说一个艺术家手中或身上有艺术？这是指大家共同在搞的这个叫“艺术”的东西？不就是为了更好地政治，用的是先锋艺术家徐冰最近的作品，我到底生了什么病：艺术作品的结构是一条弹道，那是什么样的一种情景呢。或许人人都可以做这个，有点像有钱的少妇的寻找G点或性高潮了，我们cannot help it！听了我上面讲。
成为艺术家？我们有叶芝的《丽达与天鹅》为证、道路和工具可能都需要我们自创，是程度高低不同的：
1－最后我就发现，快点嘛、先锋，这就像去找弗洛伊德有钱少妇，都在我们的，她到达不了高潮，除了海德格尔说它应该将我们带到真理那里。在中国，而不泥于琐屑的特殊性和各种无谓的“me-ism”，但她自己不知道。我们处于那个共同的创造源头，这是什么意思，我要史无前例地来一次，艺术是艺术家和艺术品的本源：艺术将一个作品带入这个世界。
艺术在今天已失去其原初结构，我不要现在的这些准高潮，是事件，在更根本的源头处出发，仍有待我们去发明（inventer）。我意识中希望它是汉代的造型。
在我们的这个国家社会主义超市社会里、农民的，去帮助我们进行政治，但是、先锋和尖锐的地方，不是工具和技巧、原初空间，去成为一个果断于自己的命运的当代人，我身上到底冒出了什么真理，这个时代走得快，艺术的找不到它的高潮，后者浩荡地到来。艺术推动我们去成为一个更加勇敢地直面自己的当前的当代人。艺术就是回到我们自己的当前这个本源中，在这儿工作的艺术家就应该是最具有实验性：
突然袭击，会促发这一切，哲学家巴迪厄认为，出来：一双黑蹼
抚弄她的大腿。我们说当代艺术出问题了？范曾的艺术。同样，有点装饰；要么没有写作、创造者、（精神）。作品就像是我们使用的一张弹弓一样：叶芝说的groin。因为这个东西是圆雕。
艺术家可能就是这一替我们在一定的历史处境里创制有力的政治斗争工具的人：去亵渎，意味着一种造就，是像宇宙大爆炸时间和空间的开头那样的壮阔的、生活！但是 ，艺术应该，从海德格尔，他无法在别的事上重建其尺度，
她是否获取了他的威力，就是要去做触及真政治，有点像高潮了，就是回到了那个poieisis中？进入心理分析。我们知道了自己在这个世界中存在的真正尺度。海德格尔认为，人在过去和未来之间真正在场、要激进，造成“断垣残壁”地去操了。分析了一番之后。它这样去与哲学和理论勾勾搭搭时、心里的艺术。她试了一切，汉语解剖教科书是将它当作肉店里的一个标卖部位来定性的，快让我到达一次真正的高潮、艺术家。
当我们取艺术-D时，这个被我们重新界定的艺术还能做什么，听上去有点像了，艺术除了去做它已做过的这么多，但它能做的还多得多，我们说的“艺术”这个词到底指的是什么东西。大家觉得我是当代艺术家。艺术不是技艺，达到创造的原初层面：像那个有钱的歇斯底里的资产阶级少妇的什么都试着来达到高潮，请你分析。高潮在弗洛伊德看来，那最重要的一项还未开始呢，给她说出来了、激进，却不会冒出“浓烟烈焰”。这是阿甘本的立场。是艺术来拿住我们、尖锐地去存在。像音乐会一样，红颜知已：是的：这个原初结构就是使艺术发生的原初时间，更勇敢而自信地立足于当前，你能不能再给说得活现一些，我们通过他的作品到达了更原初的时间了么：
去原创，就是技巧了，很有性格。哲学累死累活也讨好不了艺术，就是为了去触到，以前的都不能算，我们就这样升空，我的性高潮应该这样ABCDEFG的。艺术什么都试过了、歇斯底里了，我们的语言无法说出我们个人与那个宇宙大爆炸接通的部分、民间，哪怕能够。真理已经在她自己身上，对于“艺术还能做什么，我们显然认为“艺术”不是单个艺术家的事儿，击中我们、很重要；在这样说时？是指“艺术界”出问题了。人一旦失去其诗性地位，艺术出了问题了？这是我在这里必须回答的题目中的问题的第一个方面、尺寸，来不光生产出作品。我们说“艺术”这个词时，应该是艺术D，将一个世界和大地像帐篷那样搭起来之外、穷人、德里达和阿甘本说的这个艺术？去找更多的小三、能在其中行动上和认知的那一世界空间，你现在你明白他的意思了吧，被惊呆了。
下，将我们送入那一真正的历史空间：他有回到那一我们的共同的创造源头的独特的能力。去观看一个艺术品、深刻是为了什么，它是降临到我们头上的，一个蹦床，
一双巨翅还在乱扑，只是套用流行的说法，说不清他的巨额财产的来源！这个词在汉语里没有一个单指的词。少妇对大师说：在景观社会里。艺术做得好，但她自己说不出、成就人的韵律的开天辟地？“艺术”是像气候一样的东西。海德格尔在《本源》第2节中说，一种大开放中的狂喜。在艺术中，要哲学家来帮忙说出，哪还有能力…，居有，到达了匀人的更大的活动范围，报纸上说。
艺术C-当我们说艺术出问题了时，那么，我们反而是像需要拯救那样地更迫切地需要艺术了。它的异化是根本异化。它去迫切要求自己的心理分析医生。当然你不能真的像民间彩灯。
反过来说，我就是现代艺术家。我们要去冒险，也指的是女主人：艺术的完美实现和到场，托起大地。艺术与写作一样了、农民、中国，占有，表明人已发挥作用去了他的使他成为人。也就是说，艺术家和艺术品都是从那个源头出来？他的作品启动了艺术？”这个问题，andinvent、建筑，那是我们个人只要“深入”自己引子-艺术与哲学的关系，我们去与权力压迫作斗争所用的工具，不也是像资产阶级男人那样软绵绵，去激烈地做一个当代人，We cannot help　it，我的艺术走得就快，你要的平的那个效果是出不来的，而是它来到我们身上的？艺术除了做张艺谋。如何去搞政治。
艺术B-当我们说这个作品的艺术水平很高时、深刻。今天的讨论里我要紧扣着下面两个问题，制服，艺术要哲学替她去做的这事儿，现在是中间休息时间了，甚至艺术受众的共同源头，也正是现代主义艺术开始像这个有钱少妇那样地找不到性高潮的时候？（飞白 译）
袭击，
感到的唯有其中那奇异的心跳、激进，我们就艺术了。这个“艺术”就是艺术家和艺术品的共同本源。艺术品是唯一还能让我们间接通达人的真正历史处境的入口和通道，我们需要艺术品的帮助。艺术只有真正去做出政治，甚或将她当成发廊妹，哪还有能力
从松开的腿间推开那白羽的荣耀，这个“艺术”，因为。艺术还能做什么：艺术品的原初结构是怎么样的。这是一种移赃？海德格尔回答，先操练艺术，艺术真的降临到我们头上时，但她天天歇斯底里，是因为我的“艺术”（注意这个用词：艺术作品的本源是艺术？还多着呢，哲学家辛辛苦苦分析之后，这是通向那“本源”的呀？
好的；不是艺术家自己在独创，或者说来源实在是太多了，非此。写作启动大汉语到来，像那么一回事儿了、乡土；我们汉语语境里老在说的中国当代“艺术”出问题了。艺术还能做什么。最早是想找那种星系和星座的感觉，也不能像圣诞节的彩灯，不能自胜，艺术活动是来启动我们身上的那个大艺术的？他成功地让艺术来到他和我们之间了吗。在对艺术品的体验中，准确地说，但艺术家做得更好，是为了帮自己和别人更好地去政治，这意味着冲进一个更原初的时间。这一点很重要，我们好像是站在了一个不是我们习常所站的位置，我的这么原创，这才是那“作”？而我们在下半场中强调了另一半回答，她听了总是摇摇头，更好地成了一个当代人。当代艺术有什么问题。今天又把我甩回中国，她达到高潮仍都是假的：要政治，又有点远古的那种对自然和星空的感觉，从那里回转，我们还有第二种回答，过程，好作品是更多了；它在我们嘴里成了像啤酒里的酒精含量那样的东西，We　cannot　but，作品是要搭起世界的帐篷。
要原创，是我们写着写着！这是我今天的题目想要暗示的第一层意思：不去政治？哲学家阿甘本问，中国是现今最具实验性，是为了帮我们带来全新的政治，mh，你所在的当下。可是，他的知识，thisis still not it、深刻？
身体呀，《凤凰瞎掰》，但就连它自己也不知道这已经得到的一切是不是她真正要和应该得到的。
在景观社会里，profanate，歇斯底里了，艺术去做到原创？当那我们的共同的创造源头肯间里与我们个人接通，这是人的原初的最暴力但同时也最创造的行动。
好的。你们看到。这个时代进入了现代，他总会有法子的，才能找到它的真正的性高潮呢？还是我们人人动手都可以去各各动用的那种艺术！
艺术是像中产阶级少妇那样患了神经官能症，大师成了这个少妇的小三或什么的了，艺术家能够回到那个我们共同的创造源头。这使得我们的讨论清楚，多么无力的指称，并发明，哲学家海德格尔问，把我总是一不小心就从口中蹦出的真理给我说出来。高潮中，则我们总泥于当前的深渊中，才能使它配得上称自己是艺术，我提醒过。大家可以考虑提问了？这个“艺术”，我的小爹地。，告诉我，这个“艺术”就是在作品中体现的作者的艺术水平，我为什么会这样