- 2024-04-23燃情咖啡
室内装饰设计：
室内装饰设计是根据室内的使用性质、环境和相应的标准，运用物质手段和建筑美学原理，给人创造一种合理、舒适、优美能满足人们物质和精神需要的室内环境。我们通过设计这一手段，使室内空间不仅具有使用价值，能满足相应的功能要求，同时我们也要通过设计表达一种文化、风格、气氛等精神因素。
现代室内设计的涉及面，比以往传统的，单一的，为满足物质基本需求的设计更为广泛，涉及到由界面的空间形状，空间尺度，空间环境，空间组织的调整和再创造，各界面的装饰设计，室内的采光、照明要求和音质效果设计等等方面，设计师在这些设计过程中，应结合业主的需求，合理的确定室内主色调和色彩的搭配，选取各界面的装饰材料，确定构造作法。同时协调好诸如空调、水电、消防等配套设备的安装。选择家具、灯具、陈设、室内绿化布置等饰品。
由此可见，现代室内装饰设计，不再是一门传统的，单一的学科，它包涵了很多的方面，设计师应是一位“万金油”在设计的同时什么都得兼顾，所以设计的开始决不是为了寻找美的风格，体现美的个性，这是现在装饰设计中的很大的一个误区！很多设计人员为了刻意追求美的表现，体现所谓的个性和品位，而创造出了一些华而不实的作品。个性和品位是什么？个性是浮华过后的从容，品位是成熟积淀起的优雅。在设计中的另一大误区是，很多人认为会电脑制图就会设计，而往往有这么一类的所谓设计人员，钻的就是这样的漏洞，效果图做的很好，很逼真，甚至做的让你分不清到底是虚拟还是现实，可是创意呢？思想呢？设计不是做图，做图只是一种手段，目的是为了表达创意，思想才是永恒!
设计是什么？设计是提出问题和解决问题的过程，设计又是一种来源于生活，又高于生活的东西，只有注重一种平实的生活状态,才能得以灵感的再现, 容入了生活,才会出现现实性的创意, 容入了现实因素, 才会被市场接受! 方案也才能随时改变, 思想也才可以随时更新! 然而设计又不同于艺术，它不能一味的依*灵感 ,因为它需要为客户服务, 就必定容入市场观念, 所以设计又注重分析, 应该说是理性思维高于感性思维, 一件好的作品, 在于他的市场价值, 怎样才能体现市场价值？那就是被业主采纳，让成果变为现实！而不是表现个人的欣赏观念! 所有的设计都应有理由，而不是为而不是为追求美而表现出的盲目，这才是设计的根本所在！
古代对装裱技艺的称谓。“潢”指用黄蘖汁染治纸料，再用这种纸料装裱书画，故名。“潢”的另一涵意来自《通雅·器用》：“潢，犹池也，外加缘则内为池，装成卷册，谓之‘装潢’，即‘表背’也。”《唐六典》中，装潢一词已出现：“崇文馆装潢匠五人，秘书省有装潢匠十人。”现代，装潢则引伸为商品装饰美化。
装潢原义是指“器物或商品外表”的“修饰”，是着重从外表的、视觉艺术的角度来探讨和研究问题。例如对室内地面、墙面、顶棚等各界面的处理，装饰材料的选用，也可能包括对家具、灯具、陈设和小品的选用、配置和设计。
装潢 ：
一、即“装裱”。古代书画用潢纸（以黄檗汁染的纸）装裱，故名。《唐六典》：“崇文馆装潢匠五人，秘书省有装潢匠十人。”也有把“潢”作水池解，由于书画边缘装饰绫锦，其本身如池，故名。《通雅·器用》：“潢，犹池也，外加缘则内为池，装成卷册，谓之‘装潢’，即‘裱背’也。”二、器物或商品外表的装饰亦称装潢。
装饰：
对生活用品或生活环境进行艺术加工的手法。它必须与所装饰的客体有机地结合，成为统一、和谐的整体，以便丰富艺术形象，扩大艺术表现力，加强审美效果，并提高其功能、经济价值和社会效益。完美的装饰应与客体的功能紧密结合，适应制作工艺，发挥物质材料的性能，省工省料，并具有良好的艺术效果。装饰包括装裱、书籍装帧、装潢、室内装饰等。装饰技法主要有描绘、雕刻、塑造、堆贴、镶嵌、编织、印花、刺绣等。装饰的形式分平面装饰、立体装饰两大类。平面装饰有单独纹样、适合纹样、带状纹样、网状纹样等图案组织。 立体装饰有浮雕、圆雕、镂雕、浅刻等。
装潢设计有点类似于现在的平面设计，比如好多学校有装潢系，现在平面设计似乎叫起来更加专业，就是指印刷之类的东西的设计，环境艺术就是指包括建筑遗迹建筑周围环境的一种综合设计艺术，当然，他还包括室内设计，和展览设计等！！！
一、专业基础情况
装潢艺术设计专业以贴近社会的实际需求、适应艺术设计市场为宗旨。经历了十多年的教学实践，形成了以实用为主，理论与实践相结合的专业特色。
二、主要课程设置
文字设计、图形创意、专业计算机、视觉传达、标志设计、包装设计、VI设计、广告设计、素描、色彩。
、计算机图形学
主要内容：学生通过初步的计算机应用学习，掌握计算机操作的基本语言，为进行电脑三维设计打基础。
2、素描
主要内容：以结构素描为主，要求学生明确基本概念，掌握造型的全面因素，学会整体观察方法。
3、 色彩
主要内容：要求学生了解色彩的基本知识和规律，学会取景、构图、作画方法及步骤，运用多种技法塑造和表现不同景物的形体结构、空间层次、时间、季节和气氛，同时强调考生掌握变形、变色等装饰手法。
4、 构成设计
主要内容：本课程是装潢艺术设计专业的主要基础课，由平面构成、立体构成、色彩构成三大课程体系组成。要求学生通过研究点、线、面等形态要素的二维空间的构成练习，了解造型观念，理解并掌握形态设计要素特征以及结构法则与规律；通过色彩的生理、心理方面的感觉和知觉特征，了解色彩三元素的互为作用与联系，以及色彩的混合、配置及构成规律；通过对将线、面、体作为构成要素按照一定的原则进行三度空间的形式构成练习，掌握基本的形态构成原则，加强空间想象观念。
5、 基础图案
主要内容：要求学生较系统地掌握图案的理论知识和写生变化构成的技能，掌握花卉、动物绘画变形、风景绘画变形、人物绘画变形等图案构成设计的技能。
6、 字体设计
主要内容：要求学生掌握美术字的基本理论，掌握规范的基本字体（汉字、外文）的书写方法，并学会字体的变形技巧。具备较好的商业美术、企业识别字体的形态设计的能力。
7、标志设计
主要内容：要求学生了解标志设计的特点，掌握信息符号、构成标志、企业标志及纪念章设计的基本方法
这个问题别人已经问过了
复制的
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