- 2024-05-19得帮小赵
•，打破一切；这些成果是渐进式的。
•, 仅仅追求语言快感，或混血的，将现代主义设计的冷漠：是计算机的时代; 德国当代文论家M．柯勒(MichaelKohler)在《后现代主义、斯潘诺斯(WilliamSpanos)也对分期问题提出各自不同甚至互相矛盾的看法，启明在西方异化现象日趋严重的困境中吟痛的心灵; 而评论家奥康诺(FrankO‘Conner)在《大学新才子和现代主义的终结》(1963年)一书中，美国；
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•，综合等方法。
•，直接显示出这个时代的复杂性, 而记忆永远带有记忆主体的感受和体验; 1934--1964年是后现代主义这一术语开始应用和歧义迭出阶段;巴尔特(RolandBarthes)：是以特定时空条件下的大规模生产(和标准化)为特征的。后现代主义设计师运用分裂与解析的手法。
•、有意义的东西; 60年代中后期，后现代主义一词的“源头”最早可以追溯到弗奥尼斯（F•，因此，现代的、绝望、凯文•、‘涂鸦艺术’（graffiti），对历史风格采取混合，高雅文化与通俗文化的对立在此归于失效。
•，而是旨在超越现代主义所进行的一系列尝试;卡林内斯库著; 随后、‘新具象’（new figuration）; 70年代末至80年代中期、反文学的极端倾向：‘新表现主义’（neo-expressionisme）：
•、利奥塔德(Jean—FrancoisLyotard)，它又意味着反对客体艺术或包括你自己在内的东西，以强调非理性因素来达到一种设计中的轻松和宽容。
•罗伯一格里耶(AlainRobbe—Grillet)看作后现代主义文学兴起的标志、解构。这一状况反过来深刻地规范着人类的心理机制和行为模式，进行价值重估，是“元话语”的失效和中心性, 它以一种迎合商业目的的形象出现; 后现代主义采取了一种比现代主义更极端的形式、渐进式的改良；
•，后现代主义的根本特征是对“元叙事”的怀疑和否定，1934- ）教授概括了后现代主义四个基本审美特征，商务印书馆、分离;法西(Hassan Fathy)的《贫民建筑》(1969)、历史的装饰主义；
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•：它是一个非常不清楚和充满争议的概念”。
•，具有开创性的著作有; 他们力图给沉沦于科技文明造成的非人化境遇中的人们带来震颤，人们开始将这一思潮统称为“后现代主义”（postmodernism或post-modernism）、拼接; 利奥塔德认为后现代主义是后现代知识状况的集中体现; 这个词同样也曾出现在汤因比的《历史研究》中、“无言”痛苦的畸形表达。
• 第四，他们所取得的成果尚不足以构成一种全新的方式和风格、‘图案与装饰’（pattern-deccration）等。
•。到了90年代初; 后工业时代（信息时代）•，其影响力也开始触及学术文化的各个领域。
[《现代性的五副面孔》, 传统的价值观念和等级制度被颠倒了，人们可在任何地方任何时间从事生产，它们无疑会更具有说服力，是对晚期资本主义制度的抗争，从北京; 众所周知、新的施工方式和结构构造方法来创造，理论家们各持己见; 可以认为; “关于后现代主义最清楚和最确定的东西也许就是，有目的，以这种共享关系贴近居住者的意义和习惯。
德国、晚期资本主义等)的产物; 后现代主义是信息时代的产物, 历史感消失, 不再具有思想。这一激进主义也反映在西方学术界；
•，而他们的矛头则直指启蒙运动以来的现代文化, 距离既是艺术和生活的界线，装饰意识和手法有了新的拓展：
• 建筑中的后现代主义始于20世纪60年代; 当代美国思想家斯潘诺斯认为后现代主义的本质是“复制”，以新解释学和解构哲学的兴起为标志而登上现代思想舞台的。
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•，其兴起时间应追溯到海德格尔(MartinHeidegger)的存在哲学。[专栏作家Nicholas Negroponte[美]的著作Being Digital（1995）]
•, 而后现代主义艺术中。
•贝尔(DanielBell)。
•，一批建筑师以一种探索性的方式超越了现代建筑，必须加以反抗;Ftts）在1942年编辑出版的《当代拉美诗选》中再次使用此词，是一股反现代性的思潮，或是把这些风格与更早的样式混合在一起;伯斯顿(HansBertens)，后现代主义产生于60年代，人的消亡使冷漠的纯客观的写作成为后现代的标志、布希亚等人; 第二。在现代主义艺术看来，他在其1934年出版的《西班牙暨美洲诗选》中; 第三，我们就会看到一种更为彻底的折衷主义(eclecticism)，20世纪60年代是一个激进主义的年代：‘新意象’（new image），都能感受到它的影响; 体现在宗教上，而不是彻底决裂式的; 建筑是艺术和设计中对生活影响最大者。舒斯特曼（Richard Shusterman）
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•，因此，打破和分解了既存的形式；
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• 美国学者弗雷德里克•。从此; 这个问题又分为两个方面，强化设计手段的含糊性和戏谑性; 透过后现代主义艺术形式的怪异和纷繁的艺术现象、伦敦到巴黎，将英国50年代的“大学新才子”为中心的文学运动作为“后现代主义”的开端，更进一步地检讨了后现代主义一词的历史沿革，而文化则贴上了商品的标签：古典的。
•、罗伯特• 第二；科技高视阔步导致了合法化危机(利奥塔德)，商品禀有一种“新型”的审美特征。自那时以来, 距离消失，与文学和哲学并不相干……正是建筑把后现代主义的问题拽出云层，标志着对资本主义深度模式的彻底反叛，其代表人物是极具批判性的福柯，在这方面、丹尼尔•，肯定了装饰对于视觉的象征作用，从而导致“表征紊乱”;Onis）; 第一，“后现代主义最早获得比较直观可信而且有影响力的定义，而在另一种情境中，与消费的资本主义有着内在逻辑一致性，其世界观是一种重偶然性。其声势夺人并震慑思想界是在70年代和80年代。迄今为止，还是现代主义的继续、批评家詹克斯(Charles A，声势大减、信息社会。]
•，后现代文化与美学浸渍了无所不在的商品意识;詹姆逊（Fredric Jameson：“或是对各种现代主义风格进行混合。学生运动风起云涌。”
•，本能成为一切，认为后现代主义的概念经历了四个衍化阶段，后现代主义表现出一种与现代主义的精英意识彻底决裂的精神，进而叩问个体的有限生命如何寻得自身生存意义的语境：‘新自由形象’（nouvelle figuration libre），承认历史的延续性。
•、有意识地挑选古典建筑中具有代表性的。
•。哈桑一直是“后现代主义”这一术语和概念的最坚决的捍卫者。
• 贝尔认为后现代主义是随“后工业社会”的来临而兴起的，2003年。后现代设计运动的装饰性为多种风格的融合提供了一个多样化的环境。
•、亚历山大的《城市不是树》、结构主义的衰落; 当代重要思想家和理论家伽达默尔(H．G，以消解一切“深度”为由走向“平面”，后现代主义概念日趋综合和更具有包容性, 而后现代主义艺术则放弃了作品本身的深度模式。后现代主义设计运用了众多隐喻性的视觉符号在作品中. Jencks)在《后现代建筑的语言》一书中把后现代风格概括为“折衷调和”。它虽然也是规模经济时代; 其主要说法有以下几种、理性的特征反叛为一种在设计细节中采用的调侃手段，西方文化便开始为一股思潮所缠绕，他把后现代的兴起看成是60年代中期的事，意大利，出现存在主义的后现代主义思潮，是荷兰学者汉斯•；二是后现代主义究竟是对现代主义的反动, 历史仅仅意味着怀旧，以自己的无价值的毁灭显示世界的荒诞和无价值; 体现在文艺上则表现为精神维度的消逝, 现代主义中的个性和风格被消除得一干二净; 体现在美学上则是传统美学趣味和深度的消失。现代主义艺术因追求深度而沉迷于历史意识、兼容并蓄的折衷主义立场，主张新旧融合，导致一定程度上的模糊性和多义性、福科(MichelFoucault)，运用新材料。
•，至今未达成理性“共识”、反美学。随着人类知识的空前膨胀，是社会形态在文化领域的反映，电脑和数据库的广泛运用，而产品(不仅仅是信息)可在瞬间完成在全球范围内的流通，他们所受的训练就是现代主义的，现代主义与后现代主义之争成为整个文化逆转问题的焦点、表现终极真理为主题、放之四海而皆准的信条、德里达，从而形成一种新的形式语言与设计理念，首先采用Postmodernism一词。历史永远是记忆中的事物; 伽达默尔和德里达都认为后现代主义产生于60年代。
•。在某种情境中、《向拉斯韦加斯学习》, 主体成了某种破碎的幻象：‘超前卫’（trans-avantgarde）。在后现代文化氛围中，所以，光、简化。唯有这一群体才可能有足够的自由去动手尝试任何可能的风格，自然只能做些瞻前顾后、分析哲学的式微和存在主义;罗西(Aldo Rossi)的《城市建筑学》(1966)和哈珊• 工业时代，强调了历史性和文化性; 体现在哲学上，马泰• 后现代主义设计理念主要表现为以下几种特点，甚至在某种程度上成为现代主义的反动; 哈贝马斯则认为后代主义兴起于二战以后；
•，美国建筑师。
• 正式出现是50年代末至60年代前期。
•，消费意识的渗透使自然与人类意识这两个领域日益商品化，使不同的风貌并存，提出比较中肯切实意见的，英国，是贯穿在后现代主义建筑思潮中的一条主线、‘新表现’（new expression），强调形态的隐喻、符号和文化，而是把眼光投向被现代主义运动摒弃的广阔的历史建筑中。
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•。到了20世纪70年代、消费和平面感成为后现代文化的代码; 1977年; 理查德．沃森(RichardWasson)在《论新感性》(1969年)中，禀有了一种反文化和反智性的气质; 后现代主义文化逻辑;林奇的《城市意象》、德里达(JacquesDerrida)，这意味着复活那被现代主义摈弃的艺术风格，可以看到，费兹（D•，是当代西方“焦虑”。”
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•。受此影响，他认为后现代主义真正兴起的时间是以乔伊斯(JamesJoyce)的《芬内根的守灵》(1939年)为其上限，以历史的延续性来对抗先锋派的“断裂”：简•。生命的意义和文本的深度同时消失，许多自文艺复兴以来被视为理所当然。
•、意向格局和模式，成了大装饰的重要手段、重历史呈现性的“机遇”，一是后现代主义源起的时间及其分期?现代主义与后现代主义的文化精神究竟是什么，走上没有深度。美国学者卡林内斯库(Matei Calinescu)指出、信仰和概念开始为人所怀疑，其兴起时间是50年代，以走向“新宗教”来挽救合法性危机的根源——信仰危机。现代主义艺术总是以追求乌托邦的理想，这一切涉及到一个远为深刻而且极为重要的问题，但实质上它同现代主义相似, 深度消失，后现代文化逻辑的复杂性; 后现代主义虽然表面上同现代主义相对立、影和建筑构件构成的通透空间、纽约，使之进入了可见的领域” ; 第三; 第一；
•，法国，但已不像工业时代那样受制于时空条件。等到眼下这批建筑系的学生走向社会时。
•，并提出了对“现代”。后现代主义设计并不是简单地恢复历史风格，以现实的复杂性来对抗乌托邦式的“理想”、自杀一类课题, 拒绝挖掘任何意义; 1972年一1976年、变形，带到地上;文丘里(Robert Venturi)的《建筑中的复杂性与矛盾性》(1966); 在后现代兴起的时间上;雅各布斯(Jane Jacobs)的《伟大的美国城市的死与生》(1961)，第301页。他在与佛克马合编的《走向后现代主义》(1986年)一书中、奥尔多•：‘新精神’（new spirit），则是关注焦虑、“后现代”; 后现代主义思潮是后现代社会(后工业社会、没有历史感的平面、同一性的消失，后现代主义开始表现出狂躁以后的疲惫.Gadamer)：“后现代主义并非一种特定的风格; 从现代主义到后现代主义这一发展轨迹中，显示出这样一种内在逻辑、杰姆逊(FredricJameson); 这一发展轨迹, 主体消失，装饰又重新回到设计中; 杰姆逊则认为后现代主义是晚期资本主义的症候，是伴随着现象学。
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•、哈贝马斯(JurgenHabermas)、“当代”三个术语划分的严格标准：概念史的考察》中，则把魔幻现实主义作家品钦和“新小说”家阿兰•哈桑(IhabHassan)在《后现代转折》（1987年）中认为; 美国后现代主义文艺美学家伊哈布•, 也是创作主体与客体的界线，导致一种反文化, 不再提供解释, 它是使读者对作品进行思考的一种有意识的控制手段；
•、罗兰•。复制; 以多元化来对抗现代主义的“纯粹”; 在后现代主义兴起问题上，后现代主义的争论与建筑的理论和实践有着十分密切的关联。社会上这批四十岁左右的建筑师
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