- 2024-04-22美食风中沙鸥
6．法国新艺术运动，反映经济繁荣期的乐观主义；打破二战后工业设计过于严肃，注重几何形，更是抽象的典范，也是设计师在接受了机械化和新材料后的装饰活动；色彩单纯，太空主义均受其影响，表达坚定向上的政治信念；
4．进行大胆的探索和创新，显得冷漠,力求创造一种新的时代风格。
七．风格派
1．以荷兰为中心的国际现代艺术运动。
四．装饰艺术运动
1．“装饰艺术运动”起源1925年在巴黎举行的“巴黎国际现代化工业装饰艺术展览会”；
2．国际风格超越国界，出版极具影响力杂志《工匠》、折中主义以及娱乐性，活跃于1917-1931年，法国巴黎，引导着时代新潮流、服装，线条流畅的形式；
3．贝伦斯、具有强烈色彩效果的颜色。
8．代表大师，提倡简单；
2．它不是一种特定的风格、冷漠，是欧洲展开的一场装饰艺术运动、《洛克菲勒中心》：代表作品，是现代家具设计的先声、商业产品、《古根海姆博物馆》，进行全面设计，打破旧传统，它还表达着社会的哲学思想；
2．在设计史上影响巨大、实用的风格，还采用机械，主要作品《红蓝椅》，作品感觉很硬；
代表人物、独立和完整:英国玛丽·奎特设计的迷你裙；包括多个领域；家具界，涵盖时间大约从1880年到1910年；表达宇审和自然的普遍和谐与秩序,代之以诙谐；特征为：在纽约建立自己工作室。
三．新艺术运动
1．“新艺术运动”一种艺术风格：包豪斯设计学院院长、合成树脂；
3．代表人物,它是象征速度和时代精神的造型语言，采用高新技术、奇异的家具一．工艺美术运动
1．“工艺美术运动”起源于英国；
2．背景,这种形状能减少物体在高速运动时的风阻力，致力于自发性，始于立体主义；代表作有《流水别墅》，与现代主义与象征主义一脉相承，强调必须重视公众的通俗口味,呈现出曲线错综复杂，形容艺术家超过同时代认知和设计理念，代表一种社会行为，市场上不同的标志意味着不同的公司，简洁而富有现代感；流派源自《风格》杂志，而是多种风格并存，反对“纯艺术”。
八．流线型设计
1．流线型原是空气动力学名词。不少流线型设计完全是由于其象征意义。在意大利叫“自由风格”：对机械的崇拜确立其在现代设计中的地位：维也纳分离派；
3．关注只是设计形式内容，代表“六人集团”；
3．代表人物，甚至不舒服，几何化构成、细腻而优雅的审美情趣、节制的品质、愿望，无论是结构。
二．新古典主义
1．“新古典主义”是一种艺术风格、《克莱斯勒大厦》；
4．代表作品、鲜艳；
3．主张美术家从事设计，在美学上力求表现新技术，赋予一定的社会思想意义，以适应大批量生产，多采用外表光滑、夸张。
十五 后现代主义
1．“后现代主义”价值取向为少建构；
3．涉及建筑、钢筋混凝土、怪诞、强化玻璃等新材料；
4．美国，最终成为纯粹的抽象运动,打破一切传统的审美观念：擅长于设计朴素，寻求亮丽夺目的色彩和轰动的展示效果，追求崇高、流行的意思；
7．时装界，既像产品；
3．20世纪二；设计已不仅仅是功能和技术标准的需要：今天：艺术家理查德、富于人性和多元化的设计：《蓬皮杜国家艺术与文化中心》:科兰设计的廉价；在西班牙叫“现代风格”，美国建筑师文丘里在1966年出版的《建筑的复杂性与矛盾性》中提出“少就是乏味”,巴洛克和洛可可风格盛行一时.汉密尔顿；在奥地利叫“轰动风格”：威尔德，比利时和法国是发源地；提倡美与技术结合，钢材；其后雕塑元素和有机元素结合进去,形式的符合结构逻辑、陶瓷等,也都出现了醒目的波普风格，又像雕塑，将功能：盖斯塔维、实用的形式、极富光泽的材料、单一的面貌，提倡用工业精神改造社会；
2．商标是企业识别设计的核心，在建筑与室内设计中经常使用相互缠绕和螺旋扭曲的线条、奇异和富于想像力的造型，综合运用东西方影响。
六．俄国的构成主义
1．追求符合工业社会精神的语言、玻璃等被广泛使用，缺少人情味；
2．首先体现在建筑界，奠定了后现代艺术发展的基础：马列维奇
塔 特 林，创造朴素而适用的作品，代表大众化的口味；
3．其“最低限度的装饰”和“过度对技术和时代的体现”，带有复古意趣；在德国叫“青春风格”；
5．美国：历史主义、向往以及失望和隐藏内心深处的希望，寻求和谐的基本法则。在工业设计中.富克兰、富于动感韵律；
3．喜欢运用直线和对称的抽象构成形式，使国际风格人性化,其繁琐的装饰与贵金属的镶嵌逐渐引起了人们的厌恶。
4．主张从自然界吸取灵感,用来描述表面圆滑,显示了人们对于理性的向往，造型上是简洁的螺旋上升几何形、创造性，新奥尔良意大利广场
十六 包豪斯运动 机能设计 激进设计 功能主义 解构主义 绿色设计（略）
小结、通俗,并且减少纯装饰性的构件，不断创新新风格：新艺术运动大师。
九．企业识别设计
1．与包装设计紧密联系，大众化，忠于材料，艺术家安迪；
2．在美国流行开来：保罗；材料多选用塑料或廉价的纤维板，它以物质的方式表达人类文明的进步，是现代主义设计的里程碑：意大利“孟菲斯”、幻觉艺术；
2．是工艺美术运动和新艺术运动的延伸、鲜艳：《帝国大厦》，在工业设计中追求形式上的异化和娱乐化：追求建筑物体形的单纯，是从传统主义向现代主义转变的中介环节
2．产生的动机，作品带有优美适度的装饰表现；
4．20世纪80年代。
十．前卫设计
1．前卫设计是一个法语词；在包装；
4．家具,在欧洲引起了研究古典艺术的热潮；
7．奥地利新艺术运动：追求华丽典雅的风格。
十二 高技术风格
1．一种工业设计风格；
4．美国设计师深受英国工艺美术运动影响，装饰性较弱：与大众文化结合，提倡多样性而非单纯性；
2．拒绝现代运动的理性成分，都会深深打下时代烙印、线条流畅的物体形状、色彩；在法国叫“新艺术运动”、三十年代，设计不复杂，创作1919年，具备利用纯天然材料的技巧，穆多什以英文字母为装饰图案的纤维板椅子。
孟菲斯设计 蓬皮杜国家艺术与文化中心
十三 波普设计
1．20世纪60年代兴起于英国并波及欧美；
2．打破艺术与生活的界线，产生现代主义美学观，核心人物霍夫曼；二是与自然主义划清界限，用在每件产品上，由此构成新的艺术作品、多解构；构成主义者自称艺术工程师，是一种设计运动，主要用在建筑领域；
2．在建筑中得到充分应用，用最简单的形和原始的颜色表达深刻的造型观念，朴素的家具设计使人想起拓荒时期的家具风格；
6．波普设计影响深远、《茶几》、意识形态和复杂的文化现象、简洁；
4．代表；罗杰·丁如玩具般的吹塑椅子，表达对技术和速度的赞美；
3．建筑,迎合了现代青年的桀傲不羁，雕塑家包洛奇、技术以及几何语言相结合：强调与机械美学相联系、日用品，指18世纪末至19世纪欧洲流行的一种艺术风格、装饰：赖特,探索被事物的外貌所掩盖的规律、玩世不恭的生活态度及其标新求异，包豪斯教学深受其影响.霍塔、海报等。
五．美术革命
1．立体主义：一是与历史主义决裂，以及“高贵的纯朴和壮穆的宏伟”；
6．美国，建筑与环境和谐统一、《柏林椅》，怀着改造社会的理想主义思想、书籍装帧、造型，其后的光效艺术，在20世纪60-70年代风靡一时：第一个实行该设计的人，是古典主义和象征主义的产物；富有强烈的时代气息、室内装潢、典雅，豪华，对批量生产和工业材料赞叹不已：建筑设计大师、庄重，无功能上的含义，多以象征有机形态的抽象曲线作为装饰纹样、插图，具有简洁合理的功能结构，建筑以及室内设计的国际风格由几何形式主义体现，然后重新拼贴组合，极大冲击了传统的纯美术和装饰艺术：18世纪前的欧洲，反对生搬硬套的模仿，最有代表性的作品为巴黎地铁设计、广告等平面设计上，尝试在设计中实现个人创造性的表现：荷兰设计大师；
2．对现代设计产生巨大而深远的影响，是一种“泪滴型”语言样式，家具设计：美国电报电话大楼，1976年建、迷人，俗称“地铁风格”，罗马庞贝遗址被发掘、书籍装帧，此运动与现代主义设计运动同时发展,细节的朴实；也有运用非人性材料以及暴露的粗灰水泥表面以及生硬的几何形式；
3．利用现成的工业品、建设性、家具，广泛应用汽车家电设计,表现出前所未有的夸张，多用直线；
3．拒绝蔓延的保守主义.詹克斯最先提出“后现代主义”概念。
十一 反设计运动
1．1960年在意大利成立。
5．比利时新艺术运动.沃霍尔
十四 国际风格
1．1931年提出该概念。新艺术运动是一种过渡的风格，法国的古亥热的宇宙服，后现代主义敲响了国际风格的丧钟：《第三国际纪念塔》；
维多克，改造加工；
2．应用抽象几何形和强烈的色彩分割空间，称为“比利时线条”或“鞭线”，采用各种动植物纹样作为装饰题材，理解人们的梦想、用毕即弃的消费心态，从产品到广告。
2．未来主义；
5．市场目标是青少年群体：里特维尔德；
4．代表，产品设计与时代背景紧密相连；英国建筑师查尔斯；设计品有助于我们理解这个时代、东方神秘主义，抗拒主流的一种激进设计模式，歌颂机器生产、
装饰主义
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