现场话筒的使用有哪些注意事项?

1、麦克风不要对着主扩音箱，避免啸叫。
2、男士手握麦克风中部或下部，不要握太紧。女士握持部位可稍微上移，但依然不要握太紧。握太紧会显得紧张，手指的线条也露不出来。
3、麦克风离嘴的距离不要太紧，切勿嘴贴麦克风（除非你是假唱）。当唱到音量大的地方时，要适当将麦克风远离嘴巴。当需要声音渐弱时，也可以用远离麦克风的方法。
4、注意控制p开头的字，不要喷麦。可然嘴巴与麦克风保持一定的角度，避免气流直射麦克风咪头。
5、如果用有线麦克风，注意不要被麦克风线绊倒。
6、上台前，切记不要拍麦克风、或吹麦克风试麦，这样太不专业，对麦克风损害也较大。可以直接发音试麦。例如可以贴合之前的节目里的声音，发出类似的声音试麦，如果是空场可以说一些短语试麦（例如  are  you  ready？      大家好      ok等等）。
另外，唱现场，最主要的是要有好的监听音箱，一般放在舞台口地面上，对着演唱者的耳朵，用于演唱者监听伴奏和自己的声音使用。如果监听不好，唱歌差拍  跑调是常见的。
希望我的回答对你有所帮助！

录制三角铁、指击镲、响棒、坦布兰鼓等乐器时，我通常都是将麦克风震膜的轴线直接对着我所要录音的乐器。麦克风放置在离乐器大约有15到25厘米的样子，有时还要再远远一些，这主要有4个原因：  
我们并不希望这些敲击乐器是直接冲着我们的耳朵来出声的。将麦克风放置得稍微远一点可以让乐器的声音具有一定的深度，同时还可以体现出房间的共振感觉。  
如果你将麦克风放置得过于靠近敲击乐器，则得到的声音会有乐器在摆动的效果，或是感觉乐器在旋转。如果将麦克风的摆位稍微向远处移动一点，则上述现象就会减弱。所以，如果你将麦克风放置得过近，有些乐器还会对麦克风产生旋转感和冲击感，而这通常是我们所不希望听到的。  
这些敲击乐器会制造出大量的高频成分。如果你不仔细的话，这很容易造成麦克风、前置功放和录音机的过载。  
如果你使用的是带有方向性的麦克风，则你还要考虑邻近效应的影响（低频被加重）。对于这些敲击乐器，邻近效应最典型的表现就是乐器的敲击感加重，从而失去了真实声音中的那种自然、清晰的敲击感觉。当然，你可以在后续线路或是处理中使用均衡器来进行调整，但是，如果可以避免这种额外的操作，我们为什么不去设法避免它呢？大多数的麦克风在距离音源超过几厘米后，其邻近效应就会逐渐消失。  
录制手鼓：手鼓的种类有许多种。对于它们中的大多数，我都是采用小振膜电容式麦克风，这样可以最大限度地捕获到声音中的细节（我个人就非常喜欢听手鼓演奏者的手指与鼓皮接触的声音），但是如果你所想要的是那种粗犷而强有力的鼓声，那么就要选用动圈式麦克风了，例如shure公司的sm-57。通常，你应该将麦克风放置在距离鼓面几个英寸远的位置（1英寸约合25.4毫米）。并且，你要不断进行试验，调整麦克风的摆位，以得到不同感觉的声音。
希望我的回答对您有帮助，望采纳！

1、首先一般我们用的无非就是动圈话筒或者电容话筒，如果电容话筒的话，由于其灵敏度高，环境要求也高，所以隔音要好一点  
2、录音需要看话筒的指向，哪里是拾音的，然后对好自己（如果乐器就对着乐器），录音最好不要用音箱，很容易飞麦的
希望我的回答能帮到您