唐代佛像特点是什么?

唐代雕像特征　　佛像  特征　　1.面相丰满，头部为螺型或水波式发型，肉髻相对于隋代较为高耸，大耳下垂，神情庄重而又不失慈祥。　　2.身材比例匀称，结搜索构合理，体态丰腴，饱满，袒露的胸肌起伏变化，写实性较强。　　3.体态自然舒展，具有很强的动态感。　　4.衣饰有通肩式，袒右肩式和褒衣博带式，更多的是方领下垂式，衣料质感柔和轻薄。　　5.台座多为束腰式，有六角，八角，圆形或花口形底边。　　6.衣纹流畅，下身衣褶悬搭于座前若台布，具时代特点。　　7.鎏金泛红，具时代特色。　　菩萨像特征　　1.脸庞圆润，曲眉丰颈，五官秀美。　　2.上身袒露至腹，帔帛斜挂；下穿罗裙，腰部有束带。服饰华美，帔帛环绕，璎珞小巧精致，衣服轻薄透体，纹线流畅自然。体态丰腴，腰肢扭动，身体呈S型，动感强烈。　　3.手持杨柳枝或执甘露瓶，为唐代观音菩萨形象重要标志。　　弟子像特征　　将迦叶以往削瘦老迈的形象变得刚毅壮实，天庭饱满，目光深沉；　　阿难则体态丰润，年轻力壮，眉目清秀，神态平和，温柔敦厚。　　天王力士像特征　　头部梳拳形髻，眉毛倒竖，双目圆睁，嘴型大张。天王身披铠甲，脚踏夜叉；力士上身袒露，下身着裙赤脚，多是半弓步的姿势，挺拔雄健。　　飞天像特征　　面容妩媚，身材匀称，体态婀娜，飘逸自然，长裙紧裹双腿，双脚外露。

1．初唐的造像
　　初唐佛像一般仍多保留着隋代造像遗风，造型多呈体态丰肥，饱满壮硕，佛像的头部略显偏大，身体稍短。面相丰满而偏方。
　　衣纹上多喜用隆起如圆绳状的纹线，又圆形或六角形的台座上搭敷披布，布的纹褶转折曲复，成为一时流行的样式，这种台座样式和纹线是以前所见不到的。
　　佛的发髻从北朝末期到隋的较为平缓低矮的样式发展到较为高耸，螺发所见渐多。水波式发髻又变得翻卷自由，纹路活泼，起伏明显。
　　菩萨的体型稍显丰肥，姿态向更自如发展。佛、菩萨、罗汉弟子、天王、力士、供养人等组成一堂，各尊的职守更加明确，个性化更强，可以说佛经上所描述的各神祗都已完备，个性化的诸神出场了。
　　由于武则天称帝，和尚们伪造大云经，宣称武则天即是弥勒佛降生，在此风影响下，各地多造弥勒大佛。弥勒佛多取善跏趺坐姿(双腿下垂倚坐)。
　　2．盛唐造像
　　盛唐时代可以说是佛造像的黄金时代，此期的造像比例舒展匀称，结构合理，已完全摆脱了隋和初唐时佛头部偏大，体态略僵板的感觉，动态极为自由活泼。
　　佛的头部与身躯比例合理，面型丰满，方圆适度，佛发为水波纹式或螺发。除通肩式和袒右肩大衣以及褒衣博带式大衣外，又流行所谓方领下垂式大衣，内着僧祗支和裙，体态饱满丰肥。喜用束腰式台座，底边为六角、八角、圆形或花口形，上搭覆布，布纹转折曲复生动。
　　菩萨多束高髻，发型优美，五官姣好，上身袒，束腰，重心向一侧扭曲，体态极为生动妩媚。帔帛也有动感，婉转活泼。
　　3.中晚唐和五代的造像
　　晚唐造像和五代时(907～960年)造像样式接近。此时的造像仍为唐代风格范畴，但技法较前略为退步，盛唐时的那种气势恢宏，充满自信，自由发挥的作风逐渐消失，变成较为拘谨，略显生硬的样子。坐佛下垂台座的大衣角退缩，仅搭于台座边缘上。

唐代佛像艺术到唐中期达到鼎盛，这尊像就是盛唐时代表作品。佛像善跏趺坐姿，左手举于身体左侧，右手置右膝上。头饰磨光高肉髻，面相安详，神态庄肃。上身内着僧祗支，外披袈裟。衣纹写实自然，圆转流畅，尤其是下腹和腿部衣纹呈"U"字形分布，形象地表现了衣服轻薄柔软的质感。躯体雄健，肌肉饱满而富有弹性。整体做工精致，造型完美，气势恢宏，堪称盛唐造像典范之作。